Satu persembahan Makyung “Dewa Muda” akan dipentaskan sempena festival Kampung Artistik Universiti Malaya (K@UM) dari 25 hingga 26 Mei 2012. Trailer rasmi pementasan itu seperti dipaparkan di sini.

Semua peminat seni budaya kelantan adalah dijemput hadir ke pementasan tersebut. Selain daripada Makyung, turut dipersembahkan seni-seni lain seperti Wayang Kulit Kelantan, Tari Inai, dan Dikir Barat secara langsung selama dua malam tersebut.

Dalam pada kesempatan itu, perhatian amba tertarik apabila Emcee pameran mengumumkan bahawa satu pasukan dikir barat daripada Institut Kraf Negara akan membuat persembahan. Dek kerana minat, amba singgah untuk melihat tahap persembahan tersebut.

Bagi amba, berada di kalangan penonton dan menonton persembahan dikir barat menjadikan diri amba seorang ‘hakim’ untuk memerhati apakah perkara-perkara yang boleh dijadikan tauladan dan apakah perkara yang boleh dijadikan sempadan.

Persembahan Dikir Barat - Gambar Hiasan

Emcee pada ketika itu cuba untuk menceriakan keadaan dengan menemuramah ahli-ahli pasukan waima para pemuzik. Antara soalan yang ditanya adalah mengenai instrumen yang digunakan dalam persembahan. Amba menggeleng kepala apabila penamaan instrumen salah. Contohnya Marakas disebut ‘buoh kerecheng’ dan Rebana ibu digelar ‘Gendang ibu’.

Bagi seorang peminat dan penggiat seni budaya negeri Kelantan, perkara-perkara sebegini adalah tidak patut. Sepatutnya sebuah pasukan dikir barat yang didokongi oleh penggiat-penggiat seni budaya Kelantan mestilah belajar dengan pihak-pihak yang lebih tahu. Sumber bukan sahaja melalui pembelajaran formal atau semata-semata di kelas dan berbayar. Namun banyak sumber-sumber alternatif seperti bahan-bahan bertulis yang dikeluarkan contohnya oleh Jabatan Kebudayaan dan Kesenian Negara (JKKN), Jabatan Warisan Negara (JWN) serta Akademi Seni Budaya dan Warisan Negara (ASWARA).

Pada persembahan Dikir Barat kali ini nampak begitu senang dan mudah. Pada pandangan orang biasa, hanya perlu bersila dan melaung-laung serta mengulang-ulang satu lirik. Bilang sahaja sepuluh kali dengan kuat, anggap sahaja selesai bertabuh. Mungkin lagak gaya lucu serta mimik muka seorang dua Pendikir bisa mencuit hati para penonton. Tapi begitu sahajalah.

Sebenarnya banyak lagi perkara-perkara yang perlu diambil tahu dalam Dikir Barat. Bagi amba yang lebih penting adalah kepaduan suara Tok Jogho digandingkan dengan kesatuan nada suara awak-awak diiringi dengan paluan rebana yang tepat adalah lebih penting. Selain itu, amba mencari kelainan dalam seni persembahan Dikir Barat melalui teknik-teknik karut yang lebih luas konteks persembahan. Termasuklah Karut Yengki, Karut Patani dan Karut Kelantan. Termasuklah Lagu Matang dan disudahi dengan lagu penutup irama wau bulan. Itu yang amba cari.

Semoga jatidiri seni ini akan sentiasa berkembang dan dipelihara oleh mereka-mereka yang berada di lembayung seni warisan ini, demi untuk generasi masa akan datang.

Amba masih ingat pengalaman mula-mula menjejak dunia kosmopolitan untuk mencari rezeki.

Amba menghela nafas dan terus berdoa di dalam hati untuk memohon ampun kerana mungkin amba begitu jarang dan alpa untuk mengucapkan syukur kepada Allah taala. Dalam pada itu terkadang mungkin wujudnya riak dan merasa takjub kepada diri sendiri tanpa sedar, atas rezeki yang telah diberikan.

Bertitik tolak daripada dilantik sebagai pekerja kontrak untuk menukar selak dan  kunci pintu di Desasiswa Aman Damai, USM, Pulau Pinang, kemudian bekerja di dapur hospital pulau pinang, dapur-dapur hotel sekitar utara semenanjung Malaysia, tak dapat amba nafikan bahawa pejabat amba hari ini ada ‘air cond’.

Dahulunya amba terpaksa bangkit setiap hari mulai jam 3.30 pagi, sekali sekala, menyorong motorsikal buruk di batu uban ke georgetown kerana tiada wang untuk mengisi petrol. Jauh sekali jika nak dibandingkan dengan persekitaran dan pemandangan pejabat di Pusat Pentadbiran Kerajaan Persekutauan pada hari ini.

Amba susul pula dengan beristighfar beberapa kali dan sempat mengimbas kembali maki hamun, penat jerih, cerca cela, cemuh nista dan perkara-perkara yang telah berlaku termasuk dizalimi oleh majikan-majikan terdahulu. Pada masa itu, amba hanya mampu pujuk diri sendiri bahawa laut tidak selalu bergelora. Hanya kesabaran yang menjadi kemudi untuk meneruskan pelayaran hidup ini.

Namun, itulah perbandingan dulu dan hari ini.

Hari ini amba tersenyum sahaja bila mana terpandang, terbaca ‘isi hati’, ‘luahan rasa’, dan ‘kegusaran’ mereka yang amba kenal, akan siapakah yang akan menggantikan siapa hari ini.  Di situ amba sedar seolah-olah dah nampak, adanya sifat berlumba-lumba dalam mengejar status. Siapakah yang akan jadi terhebat dan terbaik.

Bagi diri amba, amba tidak kisah tentang siapa yang terhebat dan terbaik. Kerana ia adalah satu ‘pilihan’ bukanlah ‘kewajipan’. Sudah ada jalan dan ketetapan yang ditentukan. Cukuplah sekadar amba mampu menyara diri dan keluarga, ada simpanan (bekalan) dan selebihnya boleh menyumbang kepada mereka yang  memerlukan. Insya Allah.

Dari itu, amba berdoa untuk  terus dikekalkan dalam kalangan orang-orang yang tidak merasa tercabar dan pelik dengan pangkat yang tinggi, kuasa yang besar serta pendapatan yang besar.

Akhir kata, amba mohon untuk berusaha menjadi orang yang lebih bersyukur dan untuk terus bekerja tanpa putus asa. Lebih baik menjadi biasa dan tidak hebat, berbanding kaya, hebat tetapi tidak bersyukur.

Wallahua’lam.

Sambil-sambil makan kami bertukar pandangan mengenai nilai seni dari sudut pandangan yang pelbagai.

Kami menilai seni itu bukanlah suatu yang mudah diperoleh. Bukanlah mudah dijaga dan bukanlah mudah untuk dipiawaikan. Seni sangat subjektif. Contohnya, seperti sebuah arca dalam seni tampak (bukan seni Visual, yang tak pandai bahasa sahaja panggil seni Visual) pada pandangan mata kasar orang yang buta seni ia mungkin persepsinya adalah sampah semata-mata. Tapi jika apresiasi mengenai yang tersirat difahami, ia boleh bernilai lebih daripada beribu-ribu malah jutaan ringgit. Itu  nilai subjektif seni.

Bagi aspek seni persembahan pula, atau lebih spesifik seni Wayang Kulit Kelantan dan Makyung, ditempat lahirnya ia sudah jauh dipinggirkan. Adalah segelintir golongan sahaja yang masih mengamalkan dalam ‘sulit’ dan bertukar-tukar kemahiran melalui kelompok yang amat kecil. Situasi yang sungguh uzur dan cahaya kegemilangannya semakin malap dan pudar dek arus globalisasi dunia.

Kami turut membincangkan mengenai kemalapan seni dan dalam pada waktu berbincang, masih ada lagi yang mengambil kesempatan ke atas kelompok kecil ini. Nilai seni di bawah dasar tradisional, apresiasi peruntukan dana pun masih dalam tahap papa. Mungkin bagus juga Akademi Seni Warisan dan Budaya Negara (ASWARA) diwujudkan sebagai satu institut pengajian tinggi (butik) khas untuk mendalami seni warisan tradisional. Hasratnya mungkin murni, tapi pelaksanaan hasrat itu masih lagi dalam keterbatasan. Batas dana dan batas pemikiran.

Batas pemikiran bermakna, tidak ramai yang jelas dengan visi dan misi serta hala tuju seni ini. Perbualan tidak formal dengan beberapa pelajar-pelajar institut itu turut menzahirkan nada hambar. Seolah-olah tiada percambahan seni dan institusi kreatif tidak boleh diaplikasikan. Ikutlah sahaja ke mana jatuhnya seni itu. Jika halanya ke lembah, maka semua akan ikut ke lembah. Jika di puncak menara gading, kita sama-samalah mendongak untuk menyanjung. Bukan disanjung. Entah apakah yang berada difikiran mereka. Mungkin ada perancangan yang hebat setelah mereka mendapat pengikitrafan yang dijanjikan kelak. Apa pun harapan mereka, Amba sentiasa impikan terbaik untuk mereka semua.

Selain itu, kami juga menzahirkan kebimbangan mengenai venue untuk bergiat. Kalau hari ini kami lega dan amat berterima kasih dengan izin serta ehsan oleh Rumah PENA untuk kami bertemu, berhimpun, berlatih dan bergiat. Namun demikian, sampai bilakah venue itu akan kekal? 1 tahun? 5 tahun? 10 tahun? 20 tahun? Tak siapa yang tahu. Contoh terdekat adalah ‘jiran sebelah’ iaitu rumah GAPENA yang akan dibangunkan satu lagi mercu tanda Kota raya Kuala Lumpur dalam masa terdekat.  Oleh itu, siapa berani jamin venue yang ditumpang kami akan kekal untuk berapa lama tempoh?

Resolusi perbincangan itu akhirnya disudahi dengan keluhan dan air wajah suram. Tafisran nilai tersemat di hati masing-masing. Amba kembali ke rumah PENA. Kami meneruskan urusan kami yang masih boleh diperjuangkan. Angnila, Anggada, Lela Bat, Sagariwa dan Sri Rama setia tunggu untuk ditebuk, diwarna dan dipelari, membongkarkan rahsia mimpi kayangan suralaya….

POSTER BUKA PANGGUNG

Pakat mari ramai-ramai..

masuk percuma..

foto ihsan: mafaka.org

Seperti mana pepatah Melayu, “lagi besar periuk nasi, lagilah besar keraknya…” begitulah yang berada di sekeliling amba.. namun itu merupakan masalah peribadi dan tak ada makna nak sebar-sebarkan kepada orang lain.. Apa yang amba nak kongsi pada kali ini adalah berkaitan dengan sifat orang-orang kita terutamanya dalam bidang pengurusan kewangan…

Salah satu instrumen pengurusan kewangan yang terdapat di kampung-kampung ialah Main Kutu. Main Kutu di sini bukanlah bererti bermain dengan menggunakan kutu (sejenis serangga parasit pada mamalia). Tetapi secara teknikalnya bolehlah ditafsirkan sebagai salah satu instrumen untuk menghimpunkan sesuatu elemen yang menarik kepada satu perkumpulan orang.

Main Kutu ini boleh juga secara umumnya diumpamakan sebagi satu proses/konsep menabung atau diumpamakan sebagai satu skim pinjaman mikro yang sumber faedahnya berasal daripada ahli-ahlinya sendiri. Almaklumlah institusi kewangan yang dah ‘establish‘ tidak akan memandang konsep ini sebagai satu peluang kerana risikonya amat tinggi dan tiada sebarang pulangan yang boleh dijana.

Sejarah mengenai bila dan di mana ia dimulakan tidaklah pula amba ketahui, mahupun tercatat di mana-mana jurnal akademik ataupun penerbitan komersial. Namun begitu, amalan dan konsep ini terbukti menjadi satu instrumen yang efektif bagi menjaga kebajikan komuniti setempat. Oleh yang demikian, suka amba mencoretkan bingkisan ini sebagai satu pemerhatian yang agak menarik untuk dikupas secara umum.

Mekanisma Main Kutu

Main Kutu seperti mana yang amba sebutkan dalam perenggan terdahulu adalah disertai oleh satu perkumpulan. Pada kebiasaannya suatu perkumpulan Kutu akan melibatkan 4-12 orang. Salah satu ahli perkumpulan tersebut akan membangkitkan idea dan jika dipersetujui oleh semua ahli-ahli yang lain kemudian satu mesyuarat secara tidak rasmi akan diadakan untuk menentukan syarat dan terma permainan ini. Antara syarat yang terlibat adalah pemegang amanah dan tempoh masa satu kitaran main kutu yang akan ditentukan.

Kemudian, pemegang amanah akan pula menggunakan teknik undian bagi menentukan giliran penerima faedah daripada himpunan elemen-elemen yang menjadi citarasa ahli-ahli main Kutu.

Setelah terma permainan dipersetujui, kitaran akan dimulakan. Pada peringkat ini, keunikan dan kreativiti memainkan peranan penting dalam memastikan kitaran ini terlaksana dengan baik. Contohnya, dalam Kutu Duit pemegang amanah biasanya akan menetapkan syarat seperti “Semua ahli kena bayar wang berjumlah RM200 pada setiap 1 haribulan.” dan sebagainya. Selepas itu pemenang amanah akan menetapkan syarat untuk menyerahkan elemen faedah tadi kepada yang berhak pada giliran masing-masing.  Ia akan berterusan sehingga penerima di giliran terakhir menerima faedah daripada elemen yang terhimpun tadi.

Evolusi Main Kutu

Main Kutu telah sebenarnya mengalami evolusi dan revolusinya tersendiri. Seingat amba, suatu masa terdahulu hanya elemen wang ringgit atau wang tunai terlibat. Tetapi pada hari ini Main Kutu telah berkembang kepada beberapa jenis Kutu. Kutu Pinggan Mangkuk, Kutu Kain Selimut, Kutu Perabot dan yang terlebih terkenal Kutu Tupperware. Elemen penamaan ini lebih senang dititipkan secara umum dan seolah-olah difahami kerana elemen barang-barang atau subjek yang membangkitkan citarasa yang sama terhadap suatu perkumpulan.

Keunikan Main Kutu

1. Tiada kontrak dan sebarang deklarasi untuk ditanda tangani. Cuma dan hanya cuma kepercayaan antara ahli-ahli sahaja yang menjadi tali pengikat ataupun sebagai tanda komitmen terhadap syarat yang ditetapkan.

2. Semua benda boleh di ‘KUTU’kan. Sebut sahaja, duit, pinggan mangkuk, selimut, cadar katil, kain tuala dan sebagainya. Syaratnya semua ahli mempunyai citarasa yang sama terhadap benda-benda tersebut.

Kebaikan Main Kutu

1. Membangkitkan rasa kerjasama dan muafakat dalam masyarakat.

2. Meningkatkan taraf hidup.

3. Meningkatkan peratus keboleh capaian masyarakat terhadap material dalam masa yang singkat.

4. Mewujudkan keharmonian dan kepercayaan dikalangan masyarakat.

Keburukan Main Kutu

1. Menimbulkan sifat tamak.

2. Kecenderungan untuk menipu dan pecah amanah  akibat ketamakan.

Wallahua’lam.

Sambil-sambil berbual bersama Ayah Li (Razli Ayub), Pok War (Anuar Ismail) dan Abe Ming Puchong mengenai pergendangan Makyung, Ayah Li berkata ada pemain-pemain gendang yang suka ‘menambah’ atau ‘mengurang’ paluan gendang yang asas (pokok) lagu Makyung. Apabila ditanya adakah sebab-sebab atau maksud-maksud tertentu akan penambahan atau pengurangan dibuat, tiada penjelasan diperolehi daripada mereka yang ditanya. Beliau juga turut menyebut bahawa pergendangan Makyung mempunyai tertib atau ‘tumakninah’ nya tersendiri. Tidak boleh sengaja dibuat-buat jika tiada keperluan. Hal ini kerana perkara yang dibuat-buat tanpa sebab musababnya akan menyebabkan ia menjadi satu amalan atau tabiat. Tabiat ini akan mencacatkan perjalanan sesebuah lagu Makyung yang bersifat spesifik turun-temurun sejak dari zaman dahulu lagi.

Pada pandangan Amba perkara sedemikian terjadi kerana latih tubi ensembel yang ada pada sesuatu masa tidak lengkap sepenuhnya. Maksud Amba pemuzik atau pemalu gendang akan memalu secara ‘kosong’ tanpa penyanyi dan melodi rebab. Jika ada pun mereka yang ingin berlatih/belajar, untuk menghimpunkan  satu kumpulan yang lengkap adalah sukar. Jika yang berlatih itu berada di kawasan ASWARA, maka kemungkinan ramai yang boleh menunjuk ajar serta melengkapkan perjalanan sebuah latihan. Tapi jika di luar masalah ini amat terasa lebih-lebih lagi tidak ramai yang mahir dalam satu kumpulan untuk memainkan sesuatu muzik Makyung.

Namun demikian, masalah ini masih belum kritikal. Hal ini kerana kemahiran seseorang pemuzik tradisional tidaklah tertumpu kepada satu instrumen semata-mata. Seorang pemuzik tradisi0nal biasanya mempunyai kemahiran terhadap lebih daripada satu instrumen. Contohnya dalam ensembel muzik tradisional Makyung, seorang pemain gendang  (ibu atau anak) mestilah mengetahui maksud setiap paluan gong yang juga berfungsi sebagai penanda masa bagi satu kitaran ritma/’beat’ (biasanya dalam kiraan 16 ‘beat’) dalam sesebuah lagu. Bermakna kemahiran memalu gendang juga mesti disertai dengan kemahiran memalu gong (anak/ibu) yakni dua instrumen yang berbeza bagi melancarkan perjalanan sebuah lagu.

Sebenarnya, struktur pelajaran muzik bentuk tradisional  telah begitu tersusun yang mana setiap instrumen mempunyai  perkaitan yang amat rapat antara  satu sama lain. Seseorang pemuzik yang ingin menguasai bentuk tradisional ini harus melalui proses untuk mengenal pasti kedudukan, tempo, perjalanan, susunan paluan dan ‘tanda masa’ bagi sesuatu lagu. Proses mengenal jenis-jenis lagu  serta bentuk paluan perlu diterangkan oleh mereka yang mahir. Bagi maksud mengenal tersebut hanya pengalaman sahaja yang membolehkan susunan bunga dan ranting paluan diletakkan ditempat-tempat tertentu untuk memantapkan lagi sesebuah ensembel.

Alhamdulillah, walaupun pertemuan bersama mereka adalah amat singkat, namun sedikit sebanyak terjawab jugalah beberapa persoalan mengenai muzik Makyung dan ada lagi beratus soalan yang belum selesai. Insya Allah selama masa yang ada, ada kesempatan Amba tanya..

Wallahu A’lam.

FFM 23 diadakan di SACC, Shah Alam. Amba bersama rakan iaitu salah seorang rakan daripada pejabat Encik Amilizan memenuhi jemputan itu. Kami pergi awal. 6.30 petang dah ada kat SACC untuk mengelakkan sesak. Merasalah juga amba berpakaian ‘Black Tie’. Kali terakhir adalah masa berkursus di Intan Bukit Kiara menghadiri Jamuan makan malam Black Tie anjuran Maktab Polis Cheras. Pengalaman daripada kehadiran amba yang lepas amba manfaatkan untuk memenuhi protokol yang ditetapkan.

Tetamu hadir tepat pada masanya. Termasuk VVIP seperti Yang Berhormat Menteri Penerangan, Komunikasi dan Kebudayaan, YB Timbalan-timbalan Menteri, Pengerusi FINAS, Ahli-ahli Lembaga FINAS dan sebagainya. Siaran secara langsung disiarkan di ASTRO.. tapi tak dapat lah nak tengok dalam TV sebab amba berada di dewan. Logiknya.

Sebagai kenang-kenangan amba snap beberapa foto bersama Encik Amilizan dan Puan Ruzita Alias di festival tersebut.. malas nak rekod foto artis-artis.. sebab kena berebut dengan Paparazzi.. Kedua-dua rakan ini lebih bermakna daripada artis-artis yang memang tak kenal amba.. ha ha ha..   Amba di majlis tak lama. Mungkin tak kena ngan ‘angin’ kot? Setengah jam majlis bermula… amba balik.. lain kalilah pula kalu ada peluang.. Terima kasih Puan Ruzita ke atas jemputan..

Amilizan semasa minum2 di hadapan SACC sebelum majlis bermula..

Bersama Puan Ruzita (berbaju Hijau) dan Amilizan

Karpet Merah Buat Penggiat-Penggiat Filem Malaysia..

]]> http://dianais.com/travelog-seni-menghadiri-festival-filem-malaysia-ke-23/feed/ 4 http://dianais.com/pelancaran-buku-makyung-di-frankfurt-jerman/ http://dianais.com/pelancaran-buku-makyung-di-frankfurt-jerman/#comments Wed, 20 Oct 2010 16:08:23 +0000 dian http://dianais.com/?p=1029 Pernah amba berbual-bual secara maya bersama rakan amba di laman jaringan sosial sama ada melalui twitter atau facebook mengenai kehadiran bulan Oktober yang dinantikan. Tak tahulah apa yang rakan amba nantikan.. tapi yang amba sangat nanti-nantikan adalah pelancaran buku makyung ini lah. Buat julung kalinya ia ditulis secara rasmi oleh sumber primer dan utama…. rasa amba, buku ini adalah buku yang pertama di dunia..

Berdasarkan kata-kata editornya usaha yang dijalankan untuk menghimpunkan bahan ini dan mengimpalkan ia menjadi sebuah buku memakan masa tidak kurang daripada dua tahun. Amba sungguh terharu kerana dikala zaman pasca ekonomi baru ini, masih ada insan-insan yang berusaha sedaya upaya untuk mengekalkan kesinambungan dunia Makyung yang hampir dilupakan. Bukanlah kerana ia tidak menarik, tapi pada amba sendiri ia amat sukar untuk dipelajari dan hanya mereka yang benar-benar meminatinya sahaja yang mampu memahami bagaimana berdirinya Makyung itu.

Seharusnya sebagai seorang peminat Makyung merasa amat bangga kerana pengiktirafan terhadap seni ini dibuat sebegini dan ia tepat dengan keunikannya yang tiada tolok bandingnya di dunia. Oleh kerana itu ia telah dilancarkan di sebuah festival buku antarabangsa di Jerman. Secara peribadi amba mengucapkan setinggi-tinggi tahniah kepada pasukan yang merealisasikan impian ini dan melakar satu lagi catatan sejarah terutamanya bagi seni persembahan yang menjadi khazanah warisan negara.

Ia mungkin akan dilancarkan sekali lagi di Malaysia pada Disember ini dan amba mengharapkan semua yang ada memberikan sokongan yang padu terhadap keilmuan dan usaha yang amat besar ini. Harga buku ini yang diletakkan RM159 senaskhah adalah murah jika dibandingkan kandungan yang berada di dalamnya yang tidak terperi nilainya. Insya Allah ia adalah satu pelaburan yang paling lumayan berbanding dengan pelaburan lain kerana ilmu yang terdapat di dalamnya tidak mampu dicapai oleh mana-mana sarjana hari ini.

Berikut adalah beberapa foto-foto yang telah di rakam oleh salah seorang peserta yang juga designer kepada buku ini dan yang menjadi kenalan amba di facebook iaitu Celia Alphonse:

Alhamdulillah syukur kepada Allah…

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

memerhati dengan perspektif atau kacamata yang lebih umum.. ada benarnya perkara sedemikian terjadi pada hari ini… mana-mana pencipta/penulis lirik dikir barat.. lebih gemar memilih perkara yang dekat serta berkaitan dengan hidup mereka.. kebanyakan penulis lirik akan menulis lirik untuk mereka nyanyikan sendiri kerana ia lebih kepada identiti kepada karya dan keunikan seseorang pendikir.

Contohnya: jika dia seorang penarik beca atau pemandu teksi.. maka lirik dia akan berada di sekitar kerjayanya sebagai penarik beca atau pemandu teksi…. dan sebagainya.

Dua,

secara ilmiah ada penggubah seni lirik ini sendiri memilih prolog terhadap elemen-elemen yang negatif dan kurang sihat. Mungkin difikiran mereka, ia merupakan lelucon, dapat menghibur serta dapat menarik minat penonton. Namun tanpa disedari rasional penulis/pencipta lirik lagu dikir barat dirasakan telah terjejas akibat terlalu dipengaruhi oleh perasaan sensasi untuk tujuan komersil. Kebanggaan memperagakan unsur-unsur sedemikian, sebenarnya mengubah tanggapan dan persepsi sesetengah audiens dan demografik hari ini yang lebih terperingkat yakni lebih matang.

Oleh hal demikian, jika wujudnya mana-mana elemen yang cuba membantah rasional ini.. maka institusi akal yang rasional, akan membangkitkan perasaan sesal terhadap pemilihan lirik dengan cara ini….

Tiga,

seni penggubahan lirik itu merupakan suatu penghasilan yang berasaskan pemikiran.. terutamanya lirik dikir barat.. yang lebih bersifat rakyat dan pada zaman ini, tidak begitu tinggi dari segi daya kreativitinya…. Malah lebih terdorong oleh daya nafsu dan hanya sekadar ikut-ikutan. Mereka juga tidak sedar bahawa pemilihan lirik itu sebenarnya mengidentitikan budaya masyarakat yang menghasilkannya….. Hanya kebijaksanaan sahajalah yang mampu menyerlahkan secara indah seni perutusan positif yang diharap khalayak menanggapinya…

Empat,

pada peringkat yang lebih tinggi, pemilihan lirik dibuat berasaskan semiotik atau perlambangan atau analogi daripada unsur-unsur yang kegunaan harian seperti periuk, belanga, kukur, lesung, tepak sirih, parang kapak, keris, lembing, tombak, cangkul, baldi dan sebagainya. Ini juga termasuk kepada keperluan rohaniah seperti cinta, kasih, rindu, ingin disayangi, dibenci, dibelai dan sebagainya. Peringkat pemilihan seni lirik ini memerlukan pengalaman hidup, renungan mendalam dan diksi yang tepat. Dapatan terhasilnya ungkapan-ungkapan yang dikenali sebagai bidalan, pembilangan, kiasan, kata-kata hikmah, kata bari dan sebagainya. Hanya kekuatan ilmu sahajalah yang dapat menghasilkan daya rekaan yang halus dalam bidang menggubah lirik, yang mana akan mencerminkan daya pemikiran dan pengalaman kelompok bangsa yang mendukung nilai berkenaan.

Akhir sekali, pemilihan lirik yang bermutu dan penuh seni mampu dibuat. Secara generiknya ini ia mampu dilaksanakan melalui pendekatan ilmu dan amali. Pendidikan yang lahir daripada pengalaman mereka-mereka yang arif, rasional dan berwawasan boleh merealisasikan aspirasi ini. Persepsi negatif harus diubah. Maka barulah keteraturan seni itu akan menjadi kukuh dengan rencah nilai kemanusiaan dan keagamaan… insya Allah..