Tapi amba suka perhati. Amba suka untuk nak cari maklumat mengenai Makyung. Nak tahu. Tak boleh ada kawasan persembahan Makyung yang dekat-dekat. Tak kira di mana. Dada amba akan mula mari berasa berdebar-debar. Terngiang-ngiang di dalam benak Amba akan gesekan rebab, tingkah paluan gendang ibu anak dan sekali sekala dengung tetawak menandakan pemasa dalam satu kitaran paluan sesebuah lagu Makyung berakhir atau tiba di ‘rumah’ untuk variasi paluan kembali diulang. Adanya interaksi antara kesemua yang terlibat. Mereka yang ‘faham’ Makyung akan mengesahkan pernyataan ini.

Amba boleh ‘ghoyak’ atau ‘ceritera bari’ lebih kurang mengenai asas Makyung. Reti beza antara Makyung atau Main peteri/teri. Walau instrumen yang digunakan dalam dua persembahan ini adalah sama. Bolehlah mengangguk faham bahawa ‘air rasa’ dalam iringan paluan serta melodi antara kedua-dua persembahan tersebut ada kelainannya. Keunikan dari segi tempo dan ‘Ghapok’ antara Makyung dan Main Teri. Boleh lah sikit-sikit.

Amba juga boleh senarai dan menggariskan tentang tempat atau khususnya sesuatu terminologi yang diguna dalam Makyung. Watak utama seperti Pakyung, Makyung, Peran (yang biasanya ada dua Peran Tua dan Peran Muda), pemuzik seperti pemain rebab, dan jong gendang. Jenis-jenis lagu asas yang dimainkan seperti lagu yung bertabuh, lagu san gendang, Sedayung Pakyung, Sedayung Makyung, Barat dan sebagainya. Itu yang amba boleh beritahu.

Cuma yang Amba tak boleh nak bagitahu ialah tentang bagaimana persembahan Makyung yang dikatakan ‘Sedap’. Sebab ‘sedap’ ini subjektif.

Ada yang kata:

“Mokyong hok sedak Mokyong hok banyak kelakar-kelakar…..” pun ‘sedap’ juga

Ada yang kata:

“Mokyong sedak gak.. kena hok menyanyi key rebab tinggi..” pun ‘sedap’ juga..

Ada yang kata:

“Mokyong sedak gak.. kena hok ‘Mmakai’ pak yung comel.. menari berlenggok comel..  tu baru sedak..”

Dan sebagainya..

Itu sebahagian kata-kata bagi mereka yang pernah menyaksikan teater Makyung ini.

Secara teori pula, amba berkesempatan menghadiri sebuah seminar mengenai Makyung di Bangkok, Thailand anjuran SEAMEO-SPAAFA pada suku ke-empat tahun 2011. Dalam pada bertanya-tanya. Seorang peminat dan pengkaji dari Singapura (namanya amba terlupa) menyatakan bahawa

“setiap perkara yang jatuh dalam bidang ‘tradisional’ akan mengalami ‘evolusi’. Oleh yang demikian, masalah memelihara keaslian adalah satu halangan..”

isu asli ini pun perlu dihurai dengan lebih lanjut…

Namun, Amba yang bukan ahli dalam bidang ini turut percaya bahawa adanya penjelasan logik dalam pernyataan beliau.

Amba ambil contoh Makyung yang dijalankan pada hari ini sudah begitu mengalami evolusi. Evolusi itu tidak dapat dipastikan adakah ia akan membawa erti ‘sedap’ atau sekadar ‘melepaskan batok ditangga’?

Dalam situasi lain pulak, amba ditanya secara berseloroh:

“Taksir tengok Mokyong ko…?”

Amba jawab..

“Kalu ada oghe Main Mokyong, Nak sangat lah.. Tapi amba nok tengok mokyong hok ‘Sedap’…”

“Mokyong lagu mana gak hok ‘sedap’…..”

Amba jawab..

“Mokyong hok ‘KKecek Kelate…”

“payah laa kalu nak cari hok lagu tu…”

“itulah hok sedak bagi amba..hahah”

Maknanya, selagi tak jupa pesen tu buat masa ini.. maknanya amba masih belum berjumpa, ‘Makyung Hak Sedak’ Belum lagi bercerita mengenai perkara-perkara lain..

Sambil-sambil berbual bersama Ayah Li (Razli Ayub), Pok War (Anuar Ismail) dan Abe Ming Puchong mengenai pergendangan Makyung, Ayah Li berkata ada pemain-pemain gendang yang suka ‘menambah’ atau ‘mengurang’ paluan gendang yang asas (pokok) lagu Makyung. Apabila ditanya adakah sebab-sebab atau maksud-maksud tertentu akan penambahan atau pengurangan dibuat, tiada penjelasan diperolehi daripada mereka yang ditanya. Beliau juga turut menyebut bahawa pergendangan Makyung mempunyai tertib atau ‘tumakninah’ nya tersendiri. Tidak boleh sengaja dibuat-buat jika tiada keperluan. Hal ini kerana perkara yang dibuat-buat tanpa sebab musababnya akan menyebabkan ia menjadi satu amalan atau tabiat. Tabiat ini akan mencacatkan perjalanan sesebuah lagu Makyung yang bersifat spesifik turun-temurun sejak dari zaman dahulu lagi.

Pada pandangan Amba perkara sedemikian terjadi kerana latih tubi ensembel yang ada pada sesuatu masa tidak lengkap sepenuhnya. Maksud Amba pemuzik atau pemalu gendang akan memalu secara ‘kosong’ tanpa penyanyi dan melodi rebab. Jika ada pun mereka yang ingin berlatih/belajar, untuk menghimpunkan  satu kumpulan yang lengkap adalah sukar. Jika yang berlatih itu berada di kawasan ASWARA, maka kemungkinan ramai yang boleh menunjuk ajar serta melengkapkan perjalanan sebuah latihan. Tapi jika di luar masalah ini amat terasa lebih-lebih lagi tidak ramai yang mahir dalam satu kumpulan untuk memainkan sesuatu muzik Makyung.

Namun demikian, masalah ini masih belum kritikal. Hal ini kerana kemahiran seseorang pemuzik tradisional tidaklah tertumpu kepada satu instrumen semata-mata. Seorang pemuzik tradisi0nal biasanya mempunyai kemahiran terhadap lebih daripada satu instrumen. Contohnya dalam ensembel muzik tradisional Makyung, seorang pemain gendang  (ibu atau anak) mestilah mengetahui maksud setiap paluan gong yang juga berfungsi sebagai penanda masa bagi satu kitaran ritma/’beat’ (biasanya dalam kiraan 16 ‘beat’) dalam sesebuah lagu. Bermakna kemahiran memalu gendang juga mesti disertai dengan kemahiran memalu gong (anak/ibu) yakni dua instrumen yang berbeza bagi melancarkan perjalanan sebuah lagu.

Sebenarnya, struktur pelajaran muzik bentuk tradisional  telah begitu tersusun yang mana setiap instrumen mempunyai  perkaitan yang amat rapat antara  satu sama lain. Seseorang pemuzik yang ingin menguasai bentuk tradisional ini harus melalui proses untuk mengenal pasti kedudukan, tempo, perjalanan, susunan paluan dan ‘tanda masa’ bagi sesuatu lagu. Proses mengenal jenis-jenis lagu  serta bentuk paluan perlu diterangkan oleh mereka yang mahir. Bagi maksud mengenal tersebut hanya pengalaman sahaja yang membolehkan susunan bunga dan ranting paluan diletakkan ditempat-tempat tertentu untuk memantapkan lagi sesebuah ensembel.

Alhamdulillah, walaupun pertemuan bersama mereka adalah amat singkat, namun sedikit sebanyak terjawab jugalah beberapa persoalan mengenai muzik Makyung dan ada lagi beratus soalan yang belum selesai. Insya Allah selama masa yang ada, ada kesempatan Amba tanya..

Wallahu A’lam.

Namun sekadar pandangan peribadi amba, secara keseluruhan kedua-dua pasukan bertanding (Pasukan Titih Pusaka UITM Shah Alam dan Pasukan Sri Gedombak, Merkang Kelantan) dengan baik dan menampakkan kualiti persembahan Dikir Barat yang telah meningkat berbanding tahun-tahun terdahulu. Rata-rata semua penyokong berpuas hati dengan keputusan yang diadili pada malam itu termasuklah diri amba ini. Keputusan pertandingan adalah seperti berikut:

Johan: Titih Pusaka, UITM Shah Alam

Jogho Terbaik: Amar (Titih Pusaka)

Tukang Karut Terbaik: Muslih Sang Saka (Sri Gedombak)

Persembahan Terbaik: Tith Pusaka, UITM Shah Alam.

Berikut beberapa foto-foto yang sempat dirakam semasa pertandingan tersebut..

memerhati dengan perspektif atau kacamata yang lebih umum.. ada benarnya perkara sedemikian terjadi pada hari ini… mana-mana pencipta/penulis lirik dikir barat.. lebih gemar memilih perkara yang dekat serta berkaitan dengan hidup mereka.. kebanyakan penulis lirik akan menulis lirik untuk mereka nyanyikan sendiri kerana ia lebih kepada identiti kepada karya dan keunikan seseorang pendikir.

Contohnya: jika dia seorang penarik beca atau pemandu teksi.. maka lirik dia akan berada di sekitar kerjayanya sebagai penarik beca atau pemandu teksi…. dan sebagainya.

Dua,

secara ilmiah ada penggubah seni lirik ini sendiri memilih prolog terhadap elemen-elemen yang negatif dan kurang sihat. Mungkin difikiran mereka, ia merupakan lelucon, dapat menghibur serta dapat menarik minat penonton. Namun tanpa disedari rasional penulis/pencipta lirik lagu dikir barat dirasakan telah terjejas akibat terlalu dipengaruhi oleh perasaan sensasi untuk tujuan komersil. Kebanggaan memperagakan unsur-unsur sedemikian, sebenarnya mengubah tanggapan dan persepsi sesetengah audiens dan demografik hari ini yang lebih terperingkat yakni lebih matang.

Oleh hal demikian, jika wujudnya mana-mana elemen yang cuba membantah rasional ini.. maka institusi akal yang rasional, akan membangkitkan perasaan sesal terhadap pemilihan lirik dengan cara ini….

Tiga,

seni penggubahan lirik itu merupakan suatu penghasilan yang berasaskan pemikiran.. terutamanya lirik dikir barat.. yang lebih bersifat rakyat dan pada zaman ini, tidak begitu tinggi dari segi daya kreativitinya…. Malah lebih terdorong oleh daya nafsu dan hanya sekadar ikut-ikutan. Mereka juga tidak sedar bahawa pemilihan lirik itu sebenarnya mengidentitikan budaya masyarakat yang menghasilkannya….. Hanya kebijaksanaan sahajalah yang mampu menyerlahkan secara indah seni perutusan positif yang diharap khalayak menanggapinya…

Empat,

pada peringkat yang lebih tinggi, pemilihan lirik dibuat berasaskan semiotik atau perlambangan atau analogi daripada unsur-unsur yang kegunaan harian seperti periuk, belanga, kukur, lesung, tepak sirih, parang kapak, keris, lembing, tombak, cangkul, baldi dan sebagainya. Ini juga termasuk kepada keperluan rohaniah seperti cinta, kasih, rindu, ingin disayangi, dibenci, dibelai dan sebagainya. Peringkat pemilihan seni lirik ini memerlukan pengalaman hidup, renungan mendalam dan diksi yang tepat. Dapatan terhasilnya ungkapan-ungkapan yang dikenali sebagai bidalan, pembilangan, kiasan, kata-kata hikmah, kata bari dan sebagainya. Hanya kekuatan ilmu sahajalah yang dapat menghasilkan daya rekaan yang halus dalam bidang menggubah lirik, yang mana akan mencerminkan daya pemikiran dan pengalaman kelompok bangsa yang mendukung nilai berkenaan.

Akhir sekali, pemilihan lirik yang bermutu dan penuh seni mampu dibuat. Secara generiknya ini ia mampu dilaksanakan melalui pendekatan ilmu dan amali. Pendidikan yang lahir daripada pengalaman mereka-mereka yang arif, rasional dan berwawasan boleh merealisasikan aspirasi ini. Persepsi negatif harus diubah. Maka barulah keteraturan seni itu akan menjadi kukuh dengan rencah nilai kemanusiaan dan keagamaan… insya Allah..

Kemudian sejenak berfikir, hamba terimbau lagu yang mempunyai lirik ini. Jika ada yang bertanya mengenai isu itu kepada hamba, maka mungkin hamba akan menyanyikan lagu ini. Pada hemat hamba, makna dan nilai yang terdapat dalam lirik ini amat sempurna bagi menggambarkan pendapat hamba terhadap isu tersebut. Hayatilah.

WARISAN

Anak kecil main api
Terbakar hatinya sendiri
Air mata darah bercampur keringat
Bumi dipijak milik orang

Nenek moyang kaya raya
Tergadai seluruh harta benda
Akibat sengketa sesamalah kita
Cinta lenyap di arus zaman

Indahnya bumi kita ini
Warisan berkurun lamanya
Hasil mengalir ke tangan yang lain
Pribumi merintih sendiri

Masa depan sungguh kelam
Kan lenyap peristiwa semalam
Tertutuplah hati terkunci mati
Maruah peribadi dah hilang

Kini kita cuma tinggal kuasa
Yang akan menentukan bangsa
Bersatulah hati bersama berbakti
Pulih kembali harga diri

Kita sudah tiada masa
Majulah dengan Maha Perkasa
Janganlah terlalai teruskan usaha
Melayu Gagah Di Nusantara

Sekian. Wassalam.