(Kami duduk di sebuah meja di pinggir restoran. Hujan. Kami beralih ke dalam restoran.)

Setahu amba nama-nama paluan biasa yang dikenal pasti dikalangan ‘Oghe-oghe Dikir’ lebih-lebih lagi ‘Tukang Nyanyi’ senang disebut dengan nama Membo (mungkin berasal daripada Mambo), Cice (sebutan “Chiii-Chayy’), dengdut atau dangdut, rambong, dan beberapa lagi paluan spesifik yang ada. Mutakhir ini ada antara Tukang Nyanyi yang diiringi dengan paluan variasi muzik Melayu asli seperti zapin, inang, masri, joget dan lain-lain. Variasi ini bagi amba adalah sihat kerana masih di dalam lingkungan muzik tradisional dan menggunakan ensembel alat-alat asas dikir barat seperti rebana dikir barat dan gong.

(Lambat pulak mamak nak ambil pesanan .. )

Berbalik kepada perbincangan kami, rata-rata ‘Tukang Nyanyi’ lagu-lagu Dikir Barat pada awal 70-an dan 80-an yang berasal dari Yala dan Patani, negara Thai sentiasa merangkaikan diri mereka untuk bersama seorang pemalu rebana dikir barat pilihannya. Memandangkan amba ni peminat lagu-lagu Allahyarham Mat Yeh (yang mana lagu-lagu nyanyian beliau mempunyai pelbagai variasi paluan) perbualan kami berkisar dengan mengambil contoh kepada amalan dan pembawaan Allahyarham di bangsal/pentas dikir barat klasik. Yakni, sekiranya ada penganjur ‘memadah’ maka tidak dapat dinafikan bahawa Allahyarham akan membawa pemain rebana ibu dikir barat yang tersohor pada waktu itu iaitu, Husin Gading bersama untuk mengiringi nyanyian beliau. Adakah pada zaman kegemilangan dikir barat di Negeri Kelantan di waktu itu tidak ada pemalu rebana dikir barat yang boleh mengiringi nyanyian Allahyarham Mat Yeh?

(Jawapan kepada isu ini sedikit sebanyak telah terkupas sedikit demi sedikit sambil hirupan teh susu berselang dengan gelak hilai kami berdua.)

Sebenarnya antara masalah paling besar seorang ‘tukang nyanyi’ di bangsal/persembahan dikir barat yang bersifat ‘impromptu’ adalah untuk memberikan isyarat yang jelas mengenai paluan yang diperlukan. Memandangkan muzik dikir barat tidak seperti genre muzik moden yang mempunyai sekurang-kurangnya satu instrumen melodi, muzik dikir barat menggunakan alunan suara tukang nyanyi sebagai pembimbing (pamurba) lagu  dan kemudian disusuli oleh paluan irama variasi seperti diterangkan di perenggan sebelum ini, bertingkah antara instrumen lain seperti marakas, gong dan canang.

Interaksi dan isyarat yang diperlukan adalah kritikal kerana penentuan jenis paluan dan kelajuan atau tempo sesuatu lagu dikir barat. Walaupun seolah-olah automatik namun demikian terdapat kejadian yang menimpa ‘Tukang nyanyi’ yang kadangkala tiba-tiba terhenti dan atau tidak dapat mengalunkan sebuah lagu dengan baik kerana jenis paluan dan tempo tidak sesuai. Sebagai contoh, mungkin lagu memerlukan paluan tempo perlahan dan pemalu rebana itu adalah bergantung kepada kedua-dua pihak.

(tak cukup teh susu, roti canai kami pesan pula)

Menurut Abe Ming, tukang nyanyi perlu bawa bersama seorang pemain rebana dikir barat pilihannya atau yang tertentu adalah untuk melancarkan persembahan dan menjaga reputasi. Contoh dalam kes klasik, lagu-lagu Allahyarham Mat Yeh yang banyak menggunakan air lagu seperti lagu-lagu klasik Hindustan. Melalui beberapa lagu yang berada dalam koleksi amba kaedah paluannya berlainan daripada paluan normal. Abe Ming berkata paluan rebana yang mengiringi Mat Yeh sebenarnya memudahkan Allahyarham mengalunkan lenggok suara dengan lebih tenang, tidak tergesa-gesa dan projeksi suara yang menenangkan pendengar.

(Teh susu secawan dah separuh, rokok ‘sigerit’ pulak dihisap)

Di Lembah Kelang kini, bagi seorang tukang nyanyi akan menghadapi masalah ini. Ia menjadi dilema yang dipendam apabila khuatir pemain rebana yang kurang mahir sama ada sukar untuk mentafsirkan jenis paluan dan tempo dikehendaki seterusnya akan mencacatkan persembahan.

Memadai sebegitu dan amba belum lagi membangkitkan soal sistem audio dan kesilapan perletakan nada. Mungkin akan menyebabkan terjadinya ‘suara pecah’ atau ‘letang bbano’. Jika pembimbing lagu berasal daripada melodi yang biasa didengar mudah untuk pemalu ‘masuk’ mengiring nyanyian. Namun sekiranya melodi itu adalah melodi baru, masalah ini akan timbul semula.

Dilema ini sebenarnya boleh diatasi dengan dua (2) cara.. pertama menerusi latihan yang mencukupi antara tukang nyanyi dan pemalu rebana  dan kedua dengan memberitahu secara langsung mengenai jenis paluan dan tempo sebelum menyanyi. Jika amalan kedua-dua cara ini dilaksanakan, persembahan nyanyian seorang tukang nyanyi akan lebih baik dan teratur demi mengangkat persembahan dikir barat ke tahap lebih profesional.

(Roti canai dah habis, Teh susu dah habis.. amba pun hantar Abe Ming Puchong pulang ke rumahnya….)

Wallahu a’lam

[p/s: Belan-belan bbual, dan la siap sebuah lagu nyanyi.. tunggulah kalu ada kesempatan amba nyanyilah.. insya Allah]

F2.8, ISO 400, 1/250

]]> http://dianais.com/a-smile/feed/ 2 http://dianais.com/pendek-sahaja/ http://dianais.com/pendek-sahaja/#comments Sun, 03 Oct 2010 14:02:34 +0000 dian http://dianais.com/?p=1011 Hari Sabtu (2 Oktober 2010) amba diundang untuk berdikir di Majlis Rumah Terbuka Hari Raya di Bangsar. Meriah juga undangan tersebut. Undangan Ad Hoc dari pasukan dikir barat Basa Diwana Universiti Malaya sebagai penampilan khas untuk meraikan majlis rumah terbuka.

Walaupun dihadiri oleh YB Menteri Wilayah Persekutuan dan Kesejahteraan Bandar Dato’ Raja Nong Chik tetapi sesi Dikir pada kali ini tidaklah panjang.

Selepas lagu jogho oleh Khairul Polis, karut salam dan sedikit karut Kelate oleh Ise Salok Madu.. amba ambil alih tugas sebagai tukang nyanyi.. amba persembahkan lagu Hari Raya.. Sedang molek habis 3 rangkap..

Nyanyian amba disambut dengan hujan yang amat lebat… ha ha ha.. tak kena banyak ..

itulah pengalaman.. Wallahu A’lam

Banyak perdebatan di ruang maya mengenai apa itu dikir barat.. bagaimanakah dikir barat.. maksudnya masih lagi ada yang keliru dengan struktur sebenar dikir barat.. Mungkin artikel dan pendapat ini akan menyebabkan amba digolongkan dalam golongan ‘purist’ dan tak boleh berubah.. tapi kenapa nak ubah yang sedia ada? cacatkah ia? tak baguskah ia?

Seni persembahan tradisional ini jika dibandingkan dengan seni-seni yang lain seperti makyung, wayang kulit, main pateri (tteri) adalah jauh lebih junior. Terdapat catatan-catatan mengatakan ia mula diperkenalkan di negeri Kelantan disekitar tahun 40an dan mula dipopularkan disekitar tahun 60an hingga kini.

Amba mula mengenali dikir barat ini seawal berumur 5 tahun (1985). Pada zaman itu seni dikir barat di Kelantan adalah salah satu wadah untuk menyampaikan nasihat dan pelantar untuk  membahaskan isu-isu semasa dan tidak kurang juga satira-satira yang berkisarkan kehidupan masyarakat sekitar.

Persembahan dikir barat pada zaman itu juga bukanlah dibuat berasaskan keuntungan. Kegiatan itu lebih kepada hiburan di waktu lapang dan yang lebih serius mempelajari kaedah berdikir daripada tokoh-tokoh terkenal. Reputasi seseorang pendikir pada masa itu diukur berdasarkan kecerdikan mengalunkan lenggok suara, kelantangan awak-awak dan kelebihan ‘bunga’ paluan tukang rebana.

Hari ini penggiat-penggiat seni dikir barat generasi muda termasuk amba mula keliru dengan cabaran mentafsir struktur sebenar dikir barat. Seni ini telah popular di seluruh dunia dan seperti mana seni-seni lain turut mengalami asimilasi dan globalisasi. Maknanya daripada segi rentak paluan, irama dinyanyikan dan tema-tema yang diterapkan dalam dikir barat. Jika dahulu rentak yang dipalu adalah terhad kini telah mula dipelbagaikan dengan rentak paluan Melayu seperti joget, inang, masri dan ‘rambong’ yang lebih berstruktur dan lebih kompleks berbanding paluan dahulu.

Mujurlah di Lembah Klang ini masih lagi ada segelintir penggiat dikir barat yang masih berpaut kuat kepada tradisi rebana, gong dan canang…. Semangat ini disuapkan pula kepada peminat2 di sekitar institusi pengajian tinggi awam (IPTA) mengenai kepentingan mengenali struktur dikir barat.

Biarlah orang nak kata macam mana.. bagi amba asas berdirinya dikir barat itu adalah dengan adanya:

1. Satu kumpulan orang-orang yang ingin berdikir;

2. Dikepalai oleh seorang ketua sama ada Jogho (bukan juara) atau tukang karut (tukang bari) dan awak-awak;

3. Mengalunkan puisi (pantun) diselang seli dengan Awak-awak;

3. Diiringi alat-alat muzik dikir barat (rebana ibu, rebana anak, canang, rhomba atau maracas dan gong); dan

4. Rentak yang spesifik untuk dikir barat.

Sekadar pendapat amba..

Bentuk muzik persembahan Dikir Barat ditonjolkan melalui nyanyian pantun bersahut-sahutan antara seorang penyanyi  dan sebuah korus. Pada zaman dahulu, Dikir Barat hanya dipelopori dan dianggotai oleh kaum lelaki sahaja namun telah terdapat kini pasukan Dikir Barat yang dianggotai oleh kaum wanita.

Tema yang selalu diketengahkan asalnya melibatkan gaya hidup seharian orang-orang tempatan dengan unsur-unsur lucu. Kini ia telah dikomersilkan dengan memaparkan topik semasa, mengenai ekonomi, politik, kebajikan, kesihatan dan isu sosial.

Loghat utama yang digunakan dalam persembahan Dikir barat adalah loghat Kelantan. Namun demikian, pada masa kini, bahasa yang digunakan tidak terhad termasuk bahasa inggeris, bahasa cina, india, Siam dan sebagainya. Melodi yang dimainkan juga berbagai-bagai daripada bertempo perlahan sehingga lebih rancak.

INSTRUMEN MUZIK UTAMA DIKIR BARAT

Beng dan Matusky, menyatakan muzik Dikir Barat dihasilkan terdiri pelbagai beberapa bahagian rentak dan melodi dalam masa yang sama dipanggil muzik polifonik.. (atau tekstur polifoni). Oleh kerana itu tidak boleh diertikan dengan Dikir Barat sekiranya dimasukkan alat-alat muzik lain selain daripada instrumen-instrumen berikut:

1. Rebana Ibu (selalu disalah ertikan dengan gendang Ibu, atau Gedak Ibu)

2. Rebana Anak (selalu disalah ertikan dengan gendang Anak atau Gedak Anak)

3. Gong (tetawak) – dipalu pada setiap 4 bit.

3. Canang – alat gong  ‘Chime’ – terdiri daripada gong kecil berbusut.

4. Marakas atau Rhomba

5. Kesi atau Cing (alat tambahan dan tidak wajib)

DAYA BUNYI

Seperti mana alat-alat muzik membranofon (membrano: kulit dan fon: bunyi), persembahan Dikir Barat dihasilkan oleh gabungan daya bunyi (timbre) melalui paluan atau pukulan oleh pemain rebana (atau Jong Bano) seperti ‘Tak’ ‘Teng’ ‘Duh’ ‘Dung’ ‘Dowk’ ‘Ping’  [*perlu rujukan khusus]. Rentak Rebana Ibu dan Rebana Anak akan meningkah antara satu sama lain dikepalai oleh Rebana Ibu.

CARA PERSEMBAHAN DIKIR BARAT

Dalam persembahan Dikir Barat, ensembel instrumental memperkenalkan sesuatu lagu dengan memainkan dan mengulangi rentak yang pendek dan rancak secara tepukan tangan oleh anggota-anggota korus (Awok-awok) atau dikenali sebagai Bertabuh. Pada kebiasaan, bertabuh akan dimulakan dengan rentak paluan ‘Buka Panggung’ atau ‘Tabuh perlahan’ kemudian disusuli dengan ‘Bertabuh Laju’.

 Tok Jora  (yang selalu disalah ertikan dengan JUARA) akan mula mengalunkan pantun sebaik sahaja selesai irama ‘Bertabuh’. Alunan pantun ini tidak bermeter, berbunga sederhana (Beng dan Matusky, 1998) dan dalam tempo yang perlahan. Permulaan ini tidak menggunakan iringan muzik. Namun pemain rebana sekali sekala akan melakukan ‘gertak’ pada bait-bait tertentu untuk ‘main angin’ atau membangkitkan semangat para pendikir.

Awok-awok yang merupakan korus sama ada terdiri daripada sekurang-kurangnya 4 orang sehingga 20 orang dalam satu pasukan akan:

- menyanyikan korus secara serentak (unison) dan berselang-selang dengan pantun oleh Tok Jora;

- duduk dalam satu bulatan, secara bersila dan akan  menepuk tangan pada kiraan bit ke-4 atau lebih senang diistilahkan ‘Tepuk Atas Gong”; dan

- berteriak secara tajam untuk menguatkan bit-bit tertentu dalam muzik.

Selepas persembahan Tok Jora, seorang Tukang Karut akan berdiri mencipta senikata berbentuk pantun secara spontan sama ada mengenegahkan tema tempatan tertentu berasskan tema pantun Tok Jora atau isu semasa yang lain. Nyanyian Tukang Karut akan diikuti oleh Awok-awok dan tempo akan beransur-ansur menjadi rancak.

Penamat persembahan akan diakhiri dengan lagu penutup sama ada lagu Wau Bulan  atau lagu Wau Beremas oleh Tukang Karut.

Nota: Selain daripada ini bagi ambo tidak boleh digelar Dikir Barat. Namun demikian, boleh digelar Dikir Kreatif atau selain daripada Dikir Barat…. Ambo buka untuk dibahas, komen dan diperbaiki… Secara Umum.

Terima kasih

Contoh Persembahan Dikir Barat Asli!

______________

Rujukan:

1.  Matusky, Patricia dan Tan Sooi Beng. Pengantar Muzik Malaysia. Pulau Pinang. The Asian Cultural Heritage, 1998.

2. http://arjunasukma.com

3. http://dikirbarat.net/forum/index.php

Ambo telah diberi kesempatan untuk membuat persembahan Dikir Barat di Seminar Seni Lisan Antarabangsa bertempat di Kelab Golf Danau, Universiti Kebangsaan Malaysia Bangi. Persembahan kali ini merupakan persembahan korporat dan berbentuk akademik sempena pembentangan Kertas Kerja mengenai Dikir Barat dalam konteks Seni Lisan oleh saudara Halim Yazid. Agak sayang memandangkan ia tidak terbuka untuk tatapan peminat seni Dikir Barat yang lain.

Pada persembahan Dikir Barat ini, ambo telah diberi kesempatan untuk menjadi ‘Tok Jora’ bersama Pasukan gabungan antara Kumpulan dikir barat Warisan Seni Budaya Putrajaya pimpinan saudara Halim Yazid dan Kumpulan Basa Diwana Universiti Malaya. Persembahan dimulakan pada jam lebih kurang jam 8.30 malam dengan paluan muzik-muzik dari permainan Wayang kulit serta kemudiannya diikuti dengan Dikir Barat.

Saudara Halim Yazid sedang memberikan taklimat mengenai persembahan.

Persembahan kali ini agak dinamis dan unik. Keunikan ini menyebabkan ambo rasa puas hati walaupun masa untuk latihan agak terhad. Keunikan tersebut adalah yang mana terdapatnya nilai akademik yang cuba ditonjolkan berbanding persembahan biasa. Saudara Halim Yazid cuba untuk memberikan perbezaan antara format Dikir Barat yang dipersembahkan pada zaman dahulu dengan persembahan yang cuba ‘digarap’ oleh pihak media terutamanya RTM.

Pusingan pertama persembahan dibuat dengan semua ahli memakai Kostum seperti mana yang terdapat di kaca televisyen yang lebih bersifat untuk pelancong atau dalam satu rujukan dinamakan ‘airport arts’. Lebih popular tetapi berbudaya rendah. Persembahan kumpulan menjadi kaku dan formal. Berdasarkan pemerhatian ambo dari pentas, tidak ramai yang mengambil perhatian terhadap persembahan.

Kemudian, pada pusingan kedua, kami menyalin kostum dan hanya menggunakan pakaian harian biasa dan membuat format dikir bulat atau ‘lingkung’. Persembahan menjadi kurang formal namun masih mengekalkan kesopanan atau formaliti persembahan yakni tiada perkataan yang kesat atau tidak sopan digunakan. Kumpulan dipecahkan kepada dua kumpulan dan setiap kumpulan mempunyai set lengkap dari segi Tok Jora, Tukang Karut (2 pasang), Pemuzik dan ‘Awok-awok’. Hasilnya lebih ramai penonton yang masuk ke dewan dan menikmati persembahan. Alhamdulillah, riak muka dan ‘gesture‘ penonton lebih ceria dan perhatian terhadap persembahan lebih tinggi berbanding pusingan pertama. Di situlah kepuasan yang ambo temui dalam mengadakan persembahan.

Persembahan diakhiri dengan Lagu Wau Bulan oleh Saudara Halim Yazid.

Sedikit foto buat kenang-kenangan semasa persembahan ini.

(‘direkodkan’ dengan menggunakan kamera telefon sahaja, mohon maaf di atas ‘getar-getar’ foto-foto ini)

http://dianais.com

]]> http://dianais.com/travelog-seni-dikir-barat-di-seminar-seni-lisan-antarabangsa/feed/ 6 http://dianais.com/travelog-seni-persembahan-dikir-barat-laman-budaya/ http://dianais.com/travelog-seni-persembahan-dikir-barat-laman-budaya/#comments Mon, 09 Nov 2009 08:54:27 +0000 dian http://dianais.com/?p=686 Baru-baru ini hamba bersama dengan Pasukan Dikir Barat Basa Diwana Universiti Malaya telah dijemput untuk mengadakan Persembahan Dikir Barat bersempena dengan Karnival Seni Budaya yang dianjurkan oleh Kementerian Penerangan, Komunikasi dan Kebudayaan dengan kerjasama Kementerian Pelancongan, Kementerian Wilayah Persekutuan, Dewan Bandaraya Kuala Lumpur, agensi Kerajaan dan pertubuhan bukan kerajaan (NGO).

Dianais dan Basa Diwana UM

Persembahan dijalankan dua kali iaitu di sebelah petang dan acara kemuncak pada waktu malam. Antara lain persembahan adalah dondang sayang, nyanyian lagu asli, nyanyian lagu moden dan persembahan kugiran turut diadakan. Selain itu, hadirin yang mengunjungi karnival itu turut mengambil kesempatan untuk mencuba bakat menyumpit, memiliki karikatur dan mendapatkan penerangan daripada Orang Asli mengenai kegunaan beberapa jenis akar kayu yang turut dipamerkan di karnval tersebut.

Karnival ini amat dialu-alukan oleh penggiat seni budaya bagi menonjolkan aktiviti dan bakat oleh penggiat seni sekaligus menambahkan lagi aktiviti pelancongan dalam negara khususnya.
Penglibatan hamba dalam karnival ini turut dimuatkan dalam akhbar Metro bertarikh 9 November 2009 pada halaman V16 slot Variasi seperti foto berikut.

Paparan Metro bertarikh 9/11/2009

Karnival tersebut turut berjalan lancar walaupun keadaan hujan yang agak lebat pada waktu petang dan kami amat risau akan tiada pengunjung untuk bersama menikmati persembahan kami. Mujurlah hujan berhenti selepas jam 7.30 pm. Walaupun pentas basah namun kami amat seronok mempersembahkan persembahan dikir barat tersebut..

Dianais bersama Muslih Sang Saka

Syabas hamba ucapkan kepada penganjur dan semoga acara-acara seperti ini diteruskan lagi dengan kepelbagaian seni budaya seperti wayang kulit mahu pun Mak Yong.

http://dianais.com