(Kami duduk di sebuah meja di pinggir restoran. Hujan. Kami beralih ke dalam restoran.)

Setahu amba nama-nama paluan biasa yang dikenal pasti dikalangan ‘Oghe-oghe Dikir’ lebih-lebih lagi ‘Tukang Nyanyi’ senang disebut dengan nama Membo (mungkin berasal daripada Mambo), Cice (sebutan “Chiii-Chayy’), dengdut atau dangdut, rambong, dan beberapa lagi paluan spesifik yang ada. Mutakhir ini ada antara Tukang Nyanyi yang diiringi dengan paluan variasi muzik Melayu asli seperti zapin, inang, masri, joget dan lain-lain. Variasi ini bagi amba adalah sihat kerana masih di dalam lingkungan muzik tradisional dan menggunakan ensembel alat-alat asas dikir barat seperti rebana dikir barat dan gong.

(Lambat pulak mamak nak ambil pesanan .. )

Berbalik kepada perbincangan kami, rata-rata ‘Tukang Nyanyi’ lagu-lagu Dikir Barat pada awal 70-an dan 80-an yang berasal dari Yala dan Patani, negara Thai sentiasa merangkaikan diri mereka untuk bersama seorang pemalu rebana dikir barat pilihannya. Memandangkan amba ni peminat lagu-lagu Allahyarham Mat Yeh (yang mana lagu-lagu nyanyian beliau mempunyai pelbagai variasi paluan) perbualan kami berkisar dengan mengambil contoh kepada amalan dan pembawaan Allahyarham di bangsal/pentas dikir barat klasik. Yakni, sekiranya ada penganjur ‘memadah’ maka tidak dapat dinafikan bahawa Allahyarham akan membawa pemain rebana ibu dikir barat yang tersohor pada waktu itu iaitu, Husin Gading bersama untuk mengiringi nyanyian beliau. Adakah pada zaman kegemilangan dikir barat di Negeri Kelantan di waktu itu tidak ada pemalu rebana dikir barat yang boleh mengiringi nyanyian Allahyarham Mat Yeh?

(Jawapan kepada isu ini sedikit sebanyak telah terkupas sedikit demi sedikit sambil hirupan teh susu berselang dengan gelak hilai kami berdua.)

Sebenarnya antara masalah paling besar seorang ‘tukang nyanyi’ di bangsal/persembahan dikir barat yang bersifat ‘impromptu’ adalah untuk memberikan isyarat yang jelas mengenai paluan yang diperlukan. Memandangkan muzik dikir barat tidak seperti genre muzik moden yang mempunyai sekurang-kurangnya satu instrumen melodi, muzik dikir barat menggunakan alunan suara tukang nyanyi sebagai pembimbing (pamurba) lagu  dan kemudian disusuli oleh paluan irama variasi seperti diterangkan di perenggan sebelum ini, bertingkah antara instrumen lain seperti marakas, gong dan canang.

Interaksi dan isyarat yang diperlukan adalah kritikal kerana penentuan jenis paluan dan kelajuan atau tempo sesuatu lagu dikir barat. Walaupun seolah-olah automatik namun demikian terdapat kejadian yang menimpa ‘Tukang nyanyi’ yang kadangkala tiba-tiba terhenti dan atau tidak dapat mengalunkan sebuah lagu dengan baik kerana jenis paluan dan tempo tidak sesuai. Sebagai contoh, mungkin lagu memerlukan paluan tempo perlahan dan pemalu rebana itu adalah bergantung kepada kedua-dua pihak.

(tak cukup teh susu, roti canai kami pesan pula)

Menurut Abe Ming, tukang nyanyi perlu bawa bersama seorang pemain rebana dikir barat pilihannya atau yang tertentu adalah untuk melancarkan persembahan dan menjaga reputasi. Contoh dalam kes klasik, lagu-lagu Allahyarham Mat Yeh yang banyak menggunakan air lagu seperti lagu-lagu klasik Hindustan. Melalui beberapa lagu yang berada dalam koleksi amba kaedah paluannya berlainan daripada paluan normal. Abe Ming berkata paluan rebana yang mengiringi Mat Yeh sebenarnya memudahkan Allahyarham mengalunkan lenggok suara dengan lebih tenang, tidak tergesa-gesa dan projeksi suara yang menenangkan pendengar.

(Teh susu secawan dah separuh, rokok ‘sigerit’ pulak dihisap)

Di Lembah Kelang kini, bagi seorang tukang nyanyi akan menghadapi masalah ini. Ia menjadi dilema yang dipendam apabila khuatir pemain rebana yang kurang mahir sama ada sukar untuk mentafsirkan jenis paluan dan tempo dikehendaki seterusnya akan mencacatkan persembahan.

Memadai sebegitu dan amba belum lagi membangkitkan soal sistem audio dan kesilapan perletakan nada. Mungkin akan menyebabkan terjadinya ‘suara pecah’ atau ‘letang bbano’. Jika pembimbing lagu berasal daripada melodi yang biasa didengar mudah untuk pemalu ‘masuk’ mengiring nyanyian. Namun sekiranya melodi itu adalah melodi baru, masalah ini akan timbul semula.

Dilema ini sebenarnya boleh diatasi dengan dua (2) cara.. pertama menerusi latihan yang mencukupi antara tukang nyanyi dan pemalu rebana  dan kedua dengan memberitahu secara langsung mengenai jenis paluan dan tempo sebelum menyanyi. Jika amalan kedua-dua cara ini dilaksanakan, persembahan nyanyian seorang tukang nyanyi akan lebih baik dan teratur demi mengangkat persembahan dikir barat ke tahap lebih profesional.

(Roti canai dah habis, Teh susu dah habis.. amba pun hantar Abe Ming Puchong pulang ke rumahnya….)

Wallahu a’lam

[p/s: Belan-belan bbual, dan la siap sebuah lagu nyanyi.. tunggulah kalu ada kesempatan amba nyanyilah.. insya Allah]

Namun sekadar pandangan peribadi amba, secara keseluruhan kedua-dua pasukan bertanding (Pasukan Titih Pusaka UITM Shah Alam dan Pasukan Sri Gedombak, Merkang Kelantan) dengan baik dan menampakkan kualiti persembahan Dikir Barat yang telah meningkat berbanding tahun-tahun terdahulu. Rata-rata semua penyokong berpuas hati dengan keputusan yang diadili pada malam itu termasuklah diri amba ini. Keputusan pertandingan adalah seperti berikut:

Johan: Titih Pusaka, UITM Shah Alam

Jogho Terbaik: Amar (Titih Pusaka)

Tukang Karut Terbaik: Muslih Sang Saka (Sri Gedombak)

Persembahan Terbaik: Tith Pusaka, UITM Shah Alam.

Berikut beberapa foto-foto yang sempat dirakam semasa pertandingan tersebut..

F2.8, ISO 400, 1/250

]]> http://dianais.com/a-smile/feed/ 2 http://dianais.com/pelancaran-buku-makyung-di-frankfurt-jerman/ http://dianais.com/pelancaran-buku-makyung-di-frankfurt-jerman/#comments Wed, 20 Oct 2010 16:08:23 +0000 dian http://dianais.com/?p=1029 Pernah amba berbual-bual secara maya bersama rakan amba di laman jaringan sosial sama ada melalui twitter atau facebook mengenai kehadiran bulan Oktober yang dinantikan. Tak tahulah apa yang rakan amba nantikan.. tapi yang amba sangat nanti-nantikan adalah pelancaran buku makyung ini lah. Buat julung kalinya ia ditulis secara rasmi oleh sumber primer dan utama…. rasa amba, buku ini adalah buku yang pertama di dunia..

Berdasarkan kata-kata editornya usaha yang dijalankan untuk menghimpunkan bahan ini dan mengimpalkan ia menjadi sebuah buku memakan masa tidak kurang daripada dua tahun. Amba sungguh terharu kerana dikala zaman pasca ekonomi baru ini, masih ada insan-insan yang berusaha sedaya upaya untuk mengekalkan kesinambungan dunia Makyung yang hampir dilupakan. Bukanlah kerana ia tidak menarik, tapi pada amba sendiri ia amat sukar untuk dipelajari dan hanya mereka yang benar-benar meminatinya sahaja yang mampu memahami bagaimana berdirinya Makyung itu.

Seharusnya sebagai seorang peminat Makyung merasa amat bangga kerana pengiktirafan terhadap seni ini dibuat sebegini dan ia tepat dengan keunikannya yang tiada tolok bandingnya di dunia. Oleh kerana itu ia telah dilancarkan di sebuah festival buku antarabangsa di Jerman. Secara peribadi amba mengucapkan setinggi-tinggi tahniah kepada pasukan yang merealisasikan impian ini dan melakar satu lagi catatan sejarah terutamanya bagi seni persembahan yang menjadi khazanah warisan negara.

Ia mungkin akan dilancarkan sekali lagi di Malaysia pada Disember ini dan amba mengharapkan semua yang ada memberikan sokongan yang padu terhadap keilmuan dan usaha yang amat besar ini. Harga buku ini yang diletakkan RM159 senaskhah adalah murah jika dibandingkan kandungan yang berada di dalamnya yang tidak terperi nilainya. Insya Allah ia adalah satu pelaburan yang paling lumayan berbanding dengan pelaburan lain kerana ilmu yang terdapat di dalamnya tidak mampu dicapai oleh mana-mana sarjana hari ini.

Berikut adalah beberapa foto-foto yang telah di rakam oleh salah seorang peserta yang juga designer kepada buku ini dan yang menjadi kenalan amba di facebook iaitu Celia Alphonse:

Alhamdulillah syukur kepada Allah…

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Credit to: Cecilia Alphonsus

Namun demikian, mana yang ada angin ni akan pasti mengakui maksud angin bedikir ini.

Angin ini tidaklah datang sekali sekala. Arena Dikir Barat tempat amba berlatih adalah dalam kereta. Memandangkan perjalanan ke pejabat pergi balik memakan hampir satu (1) jam.. dan kadang-kadang lebih, di situlah tempat amba mengalunkan suara sambil memainkan MP3 lagu-lagu dikir barat Asli koleksi peribadi atau yang dipinjam daripada rakan-rakan. Tapi setara mana sangatlah jika dibandingkan dengan paluan rebana dikir barat yang original dan secara langsung? Sesungguhnya kepuasannya berbeza.

Angin seorang pendikir berbeza dengan angin orang yang mendengar dikir barat. Bagi ambo pendikir barat, selain daripada kepuasan mempersembahkan lagu/nyanyian dengan baik (tidak sumbang/”letang” rebana) adalah kepuasan kepada diri pendikir itu. Dengan kata lain kalu tak kena angin atau tidak turut angin maka kemungkinan akan makan diri.

Saudara Halim Yazid dalam lirik lagu beliau bertajuk Angin merujuk kepada bahana yang dimaksudkan di atas seperti berikut:

Punoh tuboh rusak habih jiwa
Hok gemuk jadi kuruh kering
tokleh nok wat khijo gapo sekaro

Perkara/bahana yang ambo maksudkan itu kena ke ambo sediri… keadaan ini lebih lazim dikenali dengan ‘ssumbat angin‘ (Angin tersumbat). Yakni, keadaan yang sama seperti kenderaan bermotor tidak dilaraskan suntikan ‘angin’ dan petrol ke dalam enjin. Pembakaran tidak akan menjadi sempurna, lebih karbon akan berhimpun pada omboh dan akhirnya merosakkan enjin.

Proses melayan angin ini tidak begitu susah bagi amba. Proses ini dipanggil “isih”. Mengisih angin ni penting untuk mengekalkan kewarasan akal fikiran dan kerasional bertindak. Seperti kata pepatah Ikut rasa binasa, ikut hati mati…begitulah juga hubung kait ambo dengan “isih angin” ini.

Bagi amba, cukuplah sekadar dengan mendengar rentak-rentak paluan rebana, gendang dan gong (yang betul) sekali-sekala, maka amba akan jadi “molek semula” atau normal kembali. Namun demikian,  jikalau nak lebih puas kena nyanyi lagu lama-lama contohnya lagu-lagu yang pernah dipopularkan oleh Allahyarham Mat Yeh (Pendikir tahun 70-80an) dengan tukang rebana yang mahir… (jong bbano tok mahir nyo palu ikut de.. tempo lari .. tak sedak nok melenggok lagu.. punah jahanam jugak..) . Seringkali orang-orang lama mengatakan kepada amba..

“angin ni kena isih mmolek.. kalu tak molek dia akan jadi penyebab penyakit dale tubuh.. “

Biarlah kolot, jumud dan konservatif, amba tetap percaya! Sebab yang kena tu amba sediri..

Bila sebut penyakit, maka kita tidak dapat lari daripada simptom-simptom yang ada. Antaranya, cepat marah, mudah terasa, hilang mood dan keceriaan, lebih cenderung kepada mendapat demam atau selsema, tempoh masa fokus terhadap sesuatu perkara menjadi singkat dan lebih teruk menyebabkan berlaku kemurungan..

Seseorang yang cepat kena penyakit angin atau kurang kemahiran “isih angin” lebih lazim digelar “Angin Tohor.” Namun tak ramai yang mengakui “tohornya” angin dalam dirinya kerana sifat ego dalam seseorang itu. Tetapi mereka yang berpengalaman dan lebih mahir akan mengenal pasti dengan mudah sama ada “tohor” atau tidak angin seseorang itu dan pada sesetengah orang, gelaran “angin Tohor” itu adalah agak sensitif walaupun hakikatnya sedemikian.

Wallahu a’lam

Di sini amba nak ambik kesempatan untuk berkongsi sebuah karya lirik oleh Saudara Halim Yazid lagunya yang bertajuk Angin buat renungan bersama….

Angin – Halim Yazid

Bade kurus kering
Sebule doh setok angin
Dok depe tengoh serambi
mano wei gende nok main teghi

Angin mokyong menogho
musing naik ko palo
pulut kuning nga bunga telor
bangun nok nyayin tabib nok lupo

Ribut maghi saloh musing
Hujan turun salah ketiko
Nok tohok bui koghe lain
Ingak pesan ayoh sako bondo

Nik tanggung la soghe dighi
Teluk Lesung tanoh negri

Sejuk kaki tange
Sebak didale dado
Duduk nok mitok sene
Sene lah soghe sene lah seghemo

Raja didale stano
Balae di rembak bala
Khijo biar sempuno
Tido lah male jange mengiga

Selekan lah nik selekan jaga
Toksoh ghalit duduk laung lamo
Balik asal sedio kalo
Pulang pulih adat seghupo mulo

To tabik pun ado cede
Nasik kunyit aye pange
Angin nyo manusio
Jadinyo tok seghupo

Ado angin besari bahalo
Ado pulok angin kecik dewo mudo
Angin ditengoh laut
Jange sapo nok sekat
Itu angin kepala ribut
Angin lah kudo duduk beghama

Tokleh tughut sangat angin
Punoh tuboh rusak habih jiwa
Hok gemuk jadi kuruh kering
tokleh nok wat khijo gapo sekaro

Maghi kito pakat la tukar
Angin sako tohok lebar
Tughut la angin baru
Angin semangat nok maju
Arghini lah kito melayu
Di tali angin keno besatu

Samo kito wat khijo
Rebut pluang hok ado
Kayo wi samo ghato
Sene lah soghe
Sene seghemo

Walaupun dihadiri oleh YB Menteri Wilayah Persekutuan dan Kesejahteraan Bandar Dato’ Raja Nong Chik tetapi sesi Dikir pada kali ini tidaklah panjang.

Selepas lagu jogho oleh Khairul Polis, karut salam dan sedikit karut Kelate oleh Ise Salok Madu.. amba ambil alih tugas sebagai tukang nyanyi.. amba persembahkan lagu Hari Raya.. Sedang molek habis 3 rangkap..

Nyanyian amba disambut dengan hujan yang amat lebat… ha ha ha.. tak kena banyak ..

itulah pengalaman.. Wallahu A’lam

Banyak perdebatan di ruang maya mengenai apa itu dikir barat.. bagaimanakah dikir barat.. maksudnya masih lagi ada yang keliru dengan struktur sebenar dikir barat.. Mungkin artikel dan pendapat ini akan menyebabkan amba digolongkan dalam golongan ‘purist’ dan tak boleh berubah.. tapi kenapa nak ubah yang sedia ada? cacatkah ia? tak baguskah ia?

Seni persembahan tradisional ini jika dibandingkan dengan seni-seni yang lain seperti makyung, wayang kulit, main pateri (tteri) adalah jauh lebih junior. Terdapat catatan-catatan mengatakan ia mula diperkenalkan di negeri Kelantan disekitar tahun 40an dan mula dipopularkan disekitar tahun 60an hingga kini.

Amba mula mengenali dikir barat ini seawal berumur 5 tahun (1985). Pada zaman itu seni dikir barat di Kelantan adalah salah satu wadah untuk menyampaikan nasihat dan pelantar untuk  membahaskan isu-isu semasa dan tidak kurang juga satira-satira yang berkisarkan kehidupan masyarakat sekitar.

Persembahan dikir barat pada zaman itu juga bukanlah dibuat berasaskan keuntungan. Kegiatan itu lebih kepada hiburan di waktu lapang dan yang lebih serius mempelajari kaedah berdikir daripada tokoh-tokoh terkenal. Reputasi seseorang pendikir pada masa itu diukur berdasarkan kecerdikan mengalunkan lenggok suara, kelantangan awak-awak dan kelebihan ‘bunga’ paluan tukang rebana.

Hari ini penggiat-penggiat seni dikir barat generasi muda termasuk amba mula keliru dengan cabaran mentafsir struktur sebenar dikir barat. Seni ini telah popular di seluruh dunia dan seperti mana seni-seni lain turut mengalami asimilasi dan globalisasi. Maknanya daripada segi rentak paluan, irama dinyanyikan dan tema-tema yang diterapkan dalam dikir barat. Jika dahulu rentak yang dipalu adalah terhad kini telah mula dipelbagaikan dengan rentak paluan Melayu seperti joget, inang, masri dan ‘rambong’ yang lebih berstruktur dan lebih kompleks berbanding paluan dahulu.

Mujurlah di Lembah Klang ini masih lagi ada segelintir penggiat dikir barat yang masih berpaut kuat kepada tradisi rebana, gong dan canang…. Semangat ini disuapkan pula kepada peminat2 di sekitar institusi pengajian tinggi awam (IPTA) mengenai kepentingan mengenali struktur dikir barat.

Biarlah orang nak kata macam mana.. bagi amba asas berdirinya dikir barat itu adalah dengan adanya:

1. Satu kumpulan orang-orang yang ingin berdikir;

2. Dikepalai oleh seorang ketua sama ada Jogho (bukan juara) atau tukang karut (tukang bari) dan awak-awak;

3. Mengalunkan puisi (pantun) diselang seli dengan Awak-awak;

3. Diiringi alat-alat muzik dikir barat (rebana ibu, rebana anak, canang, rhomba atau maracas dan gong); dan

4. Rentak yang spesifik untuk dikir barat.

Sekadar pendapat amba..

memerhati dengan perspektif atau kacamata yang lebih umum.. ada benarnya perkara sedemikian terjadi pada hari ini… mana-mana pencipta/penulis lirik dikir barat.. lebih gemar memilih perkara yang dekat serta berkaitan dengan hidup mereka.. kebanyakan penulis lirik akan menulis lirik untuk mereka nyanyikan sendiri kerana ia lebih kepada identiti kepada karya dan keunikan seseorang pendikir.

Contohnya: jika dia seorang penarik beca atau pemandu teksi.. maka lirik dia akan berada di sekitar kerjayanya sebagai penarik beca atau pemandu teksi…. dan sebagainya.

Dua,

secara ilmiah ada penggubah seni lirik ini sendiri memilih prolog terhadap elemen-elemen yang negatif dan kurang sihat. Mungkin difikiran mereka, ia merupakan lelucon, dapat menghibur serta dapat menarik minat penonton. Namun tanpa disedari rasional penulis/pencipta lirik lagu dikir barat dirasakan telah terjejas akibat terlalu dipengaruhi oleh perasaan sensasi untuk tujuan komersil. Kebanggaan memperagakan unsur-unsur sedemikian, sebenarnya mengubah tanggapan dan persepsi sesetengah audiens dan demografik hari ini yang lebih terperingkat yakni lebih matang.

Oleh hal demikian, jika wujudnya mana-mana elemen yang cuba membantah rasional ini.. maka institusi akal yang rasional, akan membangkitkan perasaan sesal terhadap pemilihan lirik dengan cara ini….

Tiga,

seni penggubahan lirik itu merupakan suatu penghasilan yang berasaskan pemikiran.. terutamanya lirik dikir barat.. yang lebih bersifat rakyat dan pada zaman ini, tidak begitu tinggi dari segi daya kreativitinya…. Malah lebih terdorong oleh daya nafsu dan hanya sekadar ikut-ikutan. Mereka juga tidak sedar bahawa pemilihan lirik itu sebenarnya mengidentitikan budaya masyarakat yang menghasilkannya….. Hanya kebijaksanaan sahajalah yang mampu menyerlahkan secara indah seni perutusan positif yang diharap khalayak menanggapinya…

Empat,

pada peringkat yang lebih tinggi, pemilihan lirik dibuat berasaskan semiotik atau perlambangan atau analogi daripada unsur-unsur yang kegunaan harian seperti periuk, belanga, kukur, lesung, tepak sirih, parang kapak, keris, lembing, tombak, cangkul, baldi dan sebagainya. Ini juga termasuk kepada keperluan rohaniah seperti cinta, kasih, rindu, ingin disayangi, dibenci, dibelai dan sebagainya. Peringkat pemilihan seni lirik ini memerlukan pengalaman hidup, renungan mendalam dan diksi yang tepat. Dapatan terhasilnya ungkapan-ungkapan yang dikenali sebagai bidalan, pembilangan, kiasan, kata-kata hikmah, kata bari dan sebagainya. Hanya kekuatan ilmu sahajalah yang dapat menghasilkan daya rekaan yang halus dalam bidang menggubah lirik, yang mana akan mencerminkan daya pemikiran dan pengalaman kelompok bangsa yang mendukung nilai berkenaan.

Akhir sekali, pemilihan lirik yang bermutu dan penuh seni mampu dibuat. Secara generiknya ini ia mampu dilaksanakan melalui pendekatan ilmu dan amali. Pendidikan yang lahir daripada pengalaman mereka-mereka yang arif, rasional dan berwawasan boleh merealisasikan aspirasi ini. Persepsi negatif harus diubah. Maka barulah keteraturan seni itu akan menjadi kukuh dengan rencah nilai kemanusiaan dan keagamaan… insya Allah..

Kalu nak dikirakan kepada tahap kemahiran ambo pada masa ini memang jauh lagilah, kalau nak duduk setaraf dengan penggiat-penggiat yang sudah lama berkecimpung dan mahir dalam bidang ini.. Oleh demikian, berderau jugaklah darah berserta bulu roma  semasa diajak. Bimbang serta takut-takut tak sampai tahap kemahiran yang diperlukan. Mungkin akan menjejaskan persembahan. Khabarannya lagi kena bantu mengiringi Dalang yang sudah tersohor dan muktabar. (“selok sekali nih!“, dalam hati ambo)

Tapi kalau dah peluang tu ada .. ambo fikir tak ada salahnya niat bantu-membantu.. sambil-sambil atau belan-belan menimba pengalaman.. bagi ambo yang baru-baru peluang-peluang sebegitu ambo anggap sebagai satu kepercayaan pula kepada diri ini. Sedangkan ambo tahu ada lagi yang lebih mahir, lebih cekap berbanding ambo ini.. Tambah-tambah benda tu pulak ‘Hok kita berahi doh’. Orang kata, bagai mengantuk disorongkan bantal. “Bila lagi nak kenal-kenal tokoh-tokoh mesohor, dok eh nih?” Oleh itu, ambo sahut jugalah.. oghe kelate kata “Ghok gi nga angin semata-mata!”

Sebenarnya, pernah ambo terbaca bahawa jenis muzik-muzik Wayang Kulit Kelantan ni tidak kurang daripada 150 paluan.. yang terdapat dalam rekod peribadi ambo pulak hanyalah sekadar 40 sahaja.. maksudnya tidak sampai separuh pun. Mahir pada konteks permainan Wayang Kulit Kelantan bermakna ‘tahu’ untuk memainkan apa sahaja peralatan dan lagu-lagu yang diminta oleh Dalang semasa melakonkan watak Wayang Kulit atau semasa persembahan. Ambo hanya boleh menamakan beberapa lagu yang biasa dimainkan sahaja pada masa ini.. Proses nak jadi mahir tu secara tradisionalnya, memerlukan bakat, komitmen dan disiplin yang tinggi yang jarang ada pada generasi hari ini dalam apa jua bidang seni sekali pun. Hal ini kerana, sepanjang ambo mengikuti permainan ini ambo akui bahawa untuk memahirkan diri tidaklah semudah yang disangka tanpa bakat, komitmen dan disiplin yang tinggi…

Oleh itu buat kali ini, ambo tidak dapat nak bilang kesemua lagu-lagu tersebut untuk tujuan berkongsi maklumat.. kalau ada rezeki ambo cubalah lain kali..  Namun demikian yang paling umum ambo diperhatikan pada  hari ini untuk sekadar pengenalan sekurang-kurangnya kena sesuatu pasukan kena tahu lagu-lagu berikut:

(1) Bertabuh; (2) Lagu Hulubalang; (3) Lagu Bertukar Dalang/Salin Dalang; (4) Lagu Hulubalang; (5) Lagu Perang; (6) Lagu Orang Darat; dan (7) Lagu Maharishi/ Naik Geduk..

Begitulah juga pada malam tu..  lagipun masa diperuntukkan untuk persembahan hanyalah ringkas iaitu selama satu jam sahaja. Sesuai dengan audiens sasaran pada malam itu serta permintaan penganjur untuk hanya memberi Pengenalan mengenai Wayang Kulit Kelantan di majlis Hari Terbuka tersebut.

Semasa membantu pasukan Wayang Kulit memasang kelir, kelibat pengunjung di sekeliling tertanya-tanya dan tertinjau-tinjau mengenai apakah maksud serta tujuan pasukan kami hadir? Seolah-olah nak buat kerja yang penting dan besar. Tambahan pula melihatkan kepada alatan yang kami bimbit seperti serunai, geduk, gedombak dan patung-patung wayang membuatkan mereka teruja. Saya agak, mereka tidak pernah melihat persembahan Wayang Kulit  secara langsung. Terutama yang masih di peringkat kanak-kanak.. Dengan naifnya mereka bertanya..

“Abang tengah buat apa ni?”..

Maknanya, kalaulah ambo ni jenis ‘buta serta tuli’, maka, hendak menjawab, “Pasang Kelir..” akan menjadi satu masalah.

Alhamdulillah dengan bahasa mudah ambo rasa sangat puas hati kerana dapat menyampaikan penerangan ringkas-ringkas mengenai Wayang Kulit Kelantan sebagai mana “keterangan kepada budak budak baru nak bejakoh.” Ambo kira, ia sudah memadai kerana masa yang tidak panjang. Walaupun bukan daripada kalangan kanak-kanak berasal dari Kelantan, tapi ambo rasa mereka boleh dikira amat bertuah kerana anak-anak di tanah kampung ambo sendiri pun payah dah nak menyaksikan Wayang Kulit nih. Sementelah untuk memahami selok-belok permainan.

Dewa Panah, Maharishi, Pohon Beringin Koleksi Pak Sin Gelang Mas (c) dianais.com

Memulakan Persembahan

Sedang molek jam 9.30 malam paluan bertabuh dimulakan dengan tiupan serunai oleh Saudara Baisah.. (iaitu seorang pelajar di ASWARA dan merupakan  penggiat seni budaya Kelantan di Lembah Klang).. panjak-panjak lain Pak Husin Gelang Mas (Ayah kepada Saudara Kamarul Bahri dan Baisah), Pak Saat atau Pak  ’At, Pak Ghani, Pak Mat, Abe Yie Arjunasukma dan pada malam tu juga ambo telah dapat bertemu mata dengan tokoh Menora Kelantan Choi secara peribadi.

Pak Husin Gelang Mas selepas itu pula mengambil tugas untuk memainkan ‘Babak Dalang Muda‘ secara ringkas.. kemudiannya Saudara Baisah pula menggantikan untuk babak ‘Dalang Tua’ dan melengkapkan permainan berserta cerita pada malam itu..

Sikit sebanyak ucapan Dalang Baisah hok ambo sempat rekod:

“Rak Chak Tor Ucat Sen Nator Bor Dohor.. aduh Inu Gerdapati (Kertapati) Geruba Dalung… Asal Pucuk Pujangga Susang (Songsang)… Asal titih Marang Kesukma.. asal pinang muda sebutir terbelah dua terbahagi pat (empat)… berjurai lima.. Belah digantung, ke mana jatuh di padang luas saujana padang……

….Maka hilang ghoyak,  timbul cerita timbul tersebut… Dalam negeri Kuala Dua.. Siu Sia Mendaratipura Tanah Pasir Mayang Derdap Muda dalam negeri Tanah Perbuana Perbuangan Sari.. “

- Dalang Baisah Husin,  Kediaman Siswa Jaya, UTM Jalan Semarak Kuala Lumpur,  7 Ogos 2010.-

Lebih kurang lah.. ucapan-ucapan lain tu sebenarnya panjang lagi.. tapi cukuplah sekadar itu.. harap ke ampun belaka-laka kalu ada salah silap.. boleh tolong diperbetul..

Pengalaman tu walaupun sekadar sekejap tapi telah membuatkan ambo rasa besar hati kerana.. nama-nama yang ambo sebutkan tadi tak tahu lagi bila akan ambo temui lagi memandangkan mereka semua adalah sebahagian daripada tokoh-tokoh yang terkenal dalam Wayang Kulit Kelantan dan tidak menetap di Kuala Lumpur ini. Banyak lagi yang perlu ambo tahu dan kena ambil tahu.. sikit sebanyak.. selagi daya ambo akan timba. sekurang-kurang.. walau tidak sampai kepada peringkat pakar.. boleh menjadi pengalaman peribadi ambo.. dan tidaklah orang berkata “Kecek sajo..!” ..  begitulah adanya.

Terima kasih atas peluang yang diberikan. Mohon maaf kalau kiranya ada tersalah kata.. terkasar bicara masa membantu main ‘kesi’ malam itu.. hok baik dari Allah taala.. hok udoh tebulah, terseleh.. adalah alik ambo sediri

Alhamdulillah dan Wallahu a’lam…