Dalam pada bersibuk-sibuk nak menyambut Ramadhan sehari dua ni.. ambo masih sempat lagi ‘tukat-tukat’ jemputan saing sahabat dalam bidang persembahan tradisional Kelantan. Jadi ‘Saing’ ambo mintak ‘join’ untuk ‘main perkakas’ atau sebagai ‘panjak’ permainan Wayang Kulit Kelantan di hari terbuka Kediaman Siswa Jaya, Universiti Teknologi Malaysia (UTM) Jalan Semarak, Kuala Lumpur.

Kalu nak dikirakan kepada tahap kemahiran ambo pada masa ini memang jauh lagilah, kalau nak duduk setaraf dengan penggiat-penggiat yang sudah lama berkecimpung dan mahir dalam bidang ini.. Oleh demikian, berderau jugaklah darah berserta bulu roma  semasa diajak. Bimbang serta takut-takut tak sampai tahap kemahiran yang diperlukan. Mungkin akan menjejaskan persembahan. Khabarannya lagi kena bantu mengiringi Dalang yang sudah tersohor dan muktabar. (“selok sekali nih!“, dalam hati ambo)

Tapi kalau dah peluang tu ada .. ambo fikir tak ada salahnya niat bantu-membantu.. sambil-sambil atau belan-belan menimba pengalaman.. bagi ambo yang baru-baru peluang-peluang sebegitu ambo anggap sebagai satu kepercayaan pula kepada diri ini. Sedangkan ambo tahu ada lagi yang lebih mahir, lebih cekap berbanding ambo ini.. Tambah-tambah benda tu pulak ‘Hok kita berahi doh’. Orang kata, bagai mengantuk disorongkan bantal. “Bila lagi nak kenal-kenal tokoh-tokoh mesohor, dok eh nih?” Oleh itu, ambo sahut jugalah.. oghe kelate kata “Ghok gi nga angin semata-mata!”

Sebenarnya, pernah ambo terbaca bahawa jenis muzik-muzik Wayang Kulit Kelantan ni tidak kurang daripada 150 paluan.. yang terdapat dalam rekod peribadi ambo pulak hanyalah sekadar 40 sahaja.. maksudnya tidak sampai separuh pun. Mahir pada konteks permainan Wayang Kulit Kelantan bermakna ‘tahu’ untuk memainkan apa sahaja peralatan dan lagu-lagu yang diminta oleh Dalang semasa melakonkan watak Wayang Kulit atau semasa persembahan. Ambo hanya boleh menamakan beberapa lagu yang biasa dimainkan sahaja pada masa ini.. Proses nak jadi mahir tu secara tradisionalnya, memerlukan bakat, komitmen dan disiplin yang tinggi yang jarang ada pada generasi hari ini dalam apa jua bidang seni sekali pun. Hal ini kerana, sepanjang ambo mengikuti permainan ini ambo akui bahawa untuk memahirkan diri tidaklah semudah yang disangka tanpa bakat, komitmen dan disiplin yang tinggi…

Oleh itu buat kali ini, ambo tidak dapat nak bilang kesemua lagu-lagu tersebut untuk tujuan berkongsi maklumat.. kalau ada rezeki ambo cubalah lain kali..  Namun demikian yang paling umum ambo diperhatikan pada  hari ini untuk sekadar pengenalan sekurang-kurangnya kena sesuatu pasukan kena tahu lagu-lagu berikut:

(1) Bertabuh; (2) Lagu Hulubalang; (3) Lagu Bertukar Dalang/Salin Dalang; (4) Lagu Hulubalang; (5) Lagu Perang; (6) Lagu Orang Darat; dan (7) Lagu Maharishi/ Naik Geduk..

Begitulah juga pada malam tu..  lagipun masa diperuntukkan untuk persembahan hanyalah ringkas iaitu selama satu jam sahaja. Sesuai dengan audiens sasaran pada malam itu serta permintaan penganjur untuk hanya memberi Pengenalan mengenai Wayang Kulit Kelantan di majlis Hari Terbuka tersebut.

Semasa membantu pasukan Wayang Kulit memasang kelir, kelibat pengunjung di sekeliling tertanya-tanya dan tertinjau-tinjau mengenai apakah maksud serta tujuan pasukan kami hadir? Seolah-olah nak buat kerja yang penting dan besar. Tambahan pula melihatkan kepada alatan yang kami bimbit seperti serunai, geduk, gedombak dan patung-patung wayang membuatkan mereka teruja. Saya agak, mereka tidak pernah melihat persembahan Wayang Kulit  secara langsung. Terutama yang masih di peringkat kanak-kanak.. Dengan naifnya mereka bertanya..

“Abang tengah buat apa ni?”..

Maknanya, kalaulah ambo ni jenis ‘buta serta tuli’, maka, hendak menjawab, “Pasang Kelir..” akan menjadi satu masalah.

Alhamdulillah dengan bahasa mudah ambo rasa sangat puas hati kerana dapat menyampaikan penerangan ringkas-ringkas mengenai Wayang Kulit Kelantan sebagai mana “keterangan kepada budak budak baru nak bejakoh.” Ambo kira, ia sudah memadai kerana masa yang tidak panjang. Walaupun bukan daripada kalangan kanak-kanak berasal dari Kelantan, tapi ambo rasa mereka boleh dikira amat bertuah kerana anak-anak di tanah kampung ambo sendiri pun payah dah nak menyaksikan Wayang Kulit nih. Sementelah untuk memahami selok-belok permainan.

Dewa Panah, Maharishi, Pohon Beringin Koleksi Pak Sin Gelang Mas (c) dianais.com

Memulakan Persembahan

Sedang molek jam 9.30 malam paluan bertabuh dimulakan dengan tiupan serunai oleh Saudara Baisah.. (iaitu seorang pelajar di ASWARA dan merupakan  penggiat seni budaya Kelantan di Lembah Klang).. panjak-panjak lain Pak Husin Gelang Mas (Ayah kepada Saudara Kamarul Bahri dan Baisah), Pak Saat atau Pak  ’At, Pak Ghani, Pak Mat, Abe Yie Arjunasukma dan pada malam tu juga ambo telah dapat bertemu mata dengan tokoh Menora Kelantan Choi secara peribadi.

Pak Husin Gelang Mas selepas itu pula mengambil tugas untuk memainkan ‘Babak Dalang Muda‘ secara ringkas.. kemudiannya Saudara Baisah pula menggantikan untuk babak ‘Dalang Tua’ dan melengkapkan permainan berserta cerita pada malam itu..

Sikit sebanyak ucapan Dalang Baisah hok ambo sempat rekod:

“Rak Chak Tor Ucat Sen Nator Bor Dohor.. aduh Inu Gerdapati (Kertapati) Geruba Dalung… Asal Pucuk Pujangga Susang (Songsang)… Asal titih Marang Kesukma.. asal pinang muda sebutir terbelah dua terbahagi pat (empat)… berjurai lima.. Belah digantung, ke mana jatuh di padang luas saujana padang……

….Maka hilang ghoyak,  timbul cerita timbul tersebut… Dalam negeri Kuala Dua.. Siu Sia Mendaratipura Tanah Pasir Mayang Derdap Muda dalam negeri Tanah Perbuana Perbuangan Sari.. “

- Dalang Baisah Husin,  Kediaman Siswa Jaya, UTM Jalan Semarak Kuala Lumpur,  7 Ogos 2010.-

Lebih kurang lah.. ucapan-ucapan lain tu sebenarnya panjang lagi.. tapi cukuplah sekadar itu.. harap ke ampun belaka-laka kalu ada salah silap.. boleh tolong diperbetul..

Pengalaman tu walaupun sekadar sekejap tapi telah membuatkan ambo rasa besar hati kerana.. nama-nama yang ambo sebutkan tadi tak tahu lagi bila akan ambo temui lagi memandangkan mereka semua adalah sebahagian daripada tokoh-tokoh yang terkenal dalam Wayang Kulit Kelantan dan tidak menetap di Kuala Lumpur ini. Banyak lagi yang perlu ambo tahu dan kena ambil tahu.. sikit sebanyak.. selagi daya ambo akan timba. sekurang-kurang.. walau tidak sampai kepada peringkat pakar.. boleh menjadi pengalaman peribadi ambo.. dan tidaklah orang berkata “Kecek sajo..!” ..  begitulah adanya.

Terima kasih atas peluang yang diberikan. Mohon maaf kalau kiranya ada tersalah kata.. terkasar bicara masa membantu main ‘kesi’ malam itu.. hok baik dari Allah taala.. hok udoh tebulah, terseleh.. adalah alik ambo sediri

Alhamdulillah dan Wallahu a’lam…

Dalam Wayang Kulit Kelantan atau Wayang Siam, babak yang paling jarang dipersembahkan (atau mungkin tidak dipersembahkan lagi) adalah Babak Dalang Muda. Ini kerana,  pada masa kini, Wayang Kulit Kelantan tidak lagi dimainkan mengikut cerita pokok atau berdasarkan epik asal Hikayat Seri Rama. Selain itu faktor utama ia tidak dimainkan adalah kerana tidak ramai Dalang yang boleh memainkan babak ini kerana ia agak sukar  untuk dikuasai tanpa tunjuk ajar guru-guru yang mahir. Akhir sekali adalah  kerana tiada lagi permintaan untuk memainkan Babak Dalang Muda yang lengkap kerana keseluruhan babak mengambil masa yang agak lama sedangkan persembahan Wayang Kulit Kelantan rata-rata dimainkan untuk mengisi majlis-majlis yang tertentu sahaja mengikut kehendak penganjur.

Menerusi tulisan *Adiguru Che Mat Jusoh dalam Majalah Pentas Jil.3 (1 Jan-Mac 2008) keluaran Istana Budaya, menceritakan dengan terperinci mengenai Babak Dalang Muda ini yang mana setiap dalang yang ingin menguasai babak ini haruslah menguasai ilmu-ilmu asas pendalangan seperti Tari, Antawacana, Titik Takta Adat, Muzik, Nyanyian, Asas Pergerakan Wayang (Sabetan) dan aturan lagu-lagu khusus seperti Lagu Maharishi, Lagu Menyembah, Lagu Mahbabusanam, Serama keluar dan lain-lain lagi.

(c) Sepasang Dewa Panah dan Maharisi sedang bertapa di bawah Pohon Beringin. Dianais.com (Koleksi Dalang Pak Nasir ASWARA)

Antara adengan utama dalam Babak Dalang Muda adalah babak peperangan antara sepasang Dewa Panah. Sepasang Dewa Panah ini diletakkan di kiri dan kanan sambil seorang Maharisi berada ditengah-tengah, menggambarkan sedang bertapa (lihat Foto). Adengan ini dimainkan tanpa dialog mengikut aturan tertentu selepas lagu Bertabuh, Lagu Maharisi dan Dewa Panah Turun disertakan dengan Mantera Maharisi. Semasa peperangan antara sepasang Dewa Panah ‘sakat’ lagu akan berubah daripada paluan lagu perang kepada lagu Hulubalang dengan isyarat-isyarat tertentu oleh Dalang.

Sebenarnya adengan ini adalah terjemahan kepada sebuah cerita ranting dalam Hikayat Seri Rama. Mengikut cerita, sepasang Dewa Panah tersebut adalah berasal daripada sepasang burung jerijit yang telah bertukar rupa kepada Dewa Panah.

Maka, pintas tanjung mengambilkan rantau, jalan jauh kita perdekatkan…

Baru-baru ini ambo berpeluang hadir ke satu sesi bicara Wayang Kulit di Kuala Lumpur. Dalam sesi bicara tersebut seorang penceramah jemputan telah berceramah mengenai asal-usul watak-watak yang dimainkan dalam permainan Wayang Kulit Kelantan. Apabila sampai pada bahagian Watak Maharisi serta Dewa Panah beliau telah menyatakan bahawa sepasang Dewa Panah adalah berasal daripada Burung Tekukur. Perkara ini telah menyebabkan ambo dan rakan-rakan audiens menjadi keliru kerana berdasarkan apa yang diceritakan bahawa Dewa Panah itu berasal daripada Burung Jerijit.

Maharisi dan Burung Jerijit

Maharisi/Maharesi menurut takrifan perkataan oleh Kamus Dewan edisi keempat terbitan Dewan Bahasa Pustaka menyatakan bahawa ia adalah pendita yang suci. Ia berasal daripada perkataan sanskrit “Mahrsi” bagi sebagai gelaran pendita yang hebat gabungan dari perkataan “Maha” yang bermakna hebat “rishi” bagi pendita.

Di dalam bahasa Thai ia juga digelar Bhikkhu/Bhiksu, manakala di Tibet digelar Dge Long disebut (gelong) Dari segi istilah ia merujuk kepada orang yang alim, berilmu dan mampu memberikan ajaran. Dalam ucapan-ucapan dan budaya orang Melayu juga turut digelar “Ajar” diletakkan di hadapan nama sebagai gelaran kepada seseorang yang alim dan memberi petunjuk.

Dalam versi penceritaan Wayang Kulit Kelantan, Maharisi merupakan gelaran kepada seorang pertapa yang alim. Maharisi yang berlainan diberikan contohnya Maharisi Mata Kala Api, Maharisi Burung Jerijit, Maharisi Mata Lembu dan ada juga nama lain kepada Maharisi yang juga dikenali sebagai Tok Mahsikul dan/atau *Maharisi Mugaharani (Versi Dalang Karim). Maharisi ini adalah seorang yang berilmu tinggi, alim, taat kepada ajaran dan perintah. Ia sangat dihormati dan menjadi rujukan pemerintah dan rakyat sekitarnya.

Manakala burung Jerijit ialah burung kelicap dariada Genus (Prodotiscus) adalah burung yang berlainan dengan burung Tekukur (Little Cuckoo Dove) (Macropygia ruficeps) yang disebut penceramah tersebut. Pada hemat ambo mungkin ia versi penceritaan daripada Siam. Namun dua spesis burung yang berlainan dalam versi penceritaan oleh sang penceramah tersebut mengajak ambo kepada mencari rujukan yang lebih dalam dan rujukan yang paling hampir adalah menerusi bahan-bahan bertulis. Ambo menemui tulisan dan versi penceritaan seperti berikut:

*1. Versi Dalang Che Mat Jusoh

Dewa Panah berasal daripada sepasang burung Jerijit yang telah membuat sarang di janggut seorang Maharisi sedang bertapa. Mereka asalnya dihukum menjadi burung Jerijit kerana melakukan kesalahan di kayangan.

Setelah berlaku perbalahan antara burung tersebut kerana sang jantan tidak pulang ke sarang kerana mencari makanan dan mengganggu pertapaan Maharisi tersebut maka ia telah menjelma kembali kepada Dewa Panah  iaitu bentuk asal mereka.

**2. Versi Dalang Awang Lah (Allahyarham)

Sepasang burung jerijit yang terbang mencari sarang bertemu dengan janggut seorang Maharisi yang bertapa selama 40 tahun dan membuat sarang. Semasa telur burung jerijit tersebut hampir menetas, pasangan burung tersebut membuat giliran untuk mencari makanan dan mengeram.

Suatu hari, semasa giliran sang betina keluar mencari makanan, lalu sang betina terleka mencari makanan di kolam teratai hingga teratai tersebut terkatup dan ia tidak dapat keluar. Pulangnya pula setelah teratai tersebut terbuka kembali ke sarang menyebabkan sang jantan menuduh sang betina mencari pasangan lain.

Lalu berkelahilah kedua-dua burung jerijit tersebut hingga menggangu pertapaan Maharisi tadi. Maharisi tadi telah memarahi kedua-dua burung tersebut kerana gangguan dialami. Kemudian burung tersebut berkata-kata kepada Maharisi bahawa walaupun mereka bergaduh, namun mereka telah ada keturunan untuk mewarisi generasi masa akan datang sedangkan Maharisi tadi tiadalah akan keturunan untuk mewarisi.

Tersentak dengan kata-kata burung jerijit tersebut telah menyebabkan beliau memperakukan diri sendiri sebagai dengan nama Maharisi Burung Jerijit.

**3. Versi Dalang Mamat Ismail (Allahyarham)

Sepasang burung jerijit yang membuat sarang di janggut Maharisi telah berkelahi dan mengganggu pertapaan Maharisi tersebut. Terganggu, lalu Maharisi tadi telah menyumpah kedua-dua burung tersebut kepada Dewa Panah.

Kesimpulan

Sebenarnya, terdapat lagi beberapa versi penceritaan yang direkodkan seperti versi Dalang Mamat Senik, Dalang Mustafa Chicha Tinggi, Dalang Wan Ibrahim Sabak dan sebagainya.. tetapi apa yang nak ambo beritahu bahawasanya tiada satu versi pun yang menyatakan bahawa dewa panah tadi berasal daripada burung tekukur. Sekadar pengetahuan yang dikongsi untuk tidak menjadikan kekeliruan kepada pernyataan yang kurang tepat.

Wallahu A’lam.

____

Rujukan:

*1. Che Mat Jusoh, Babak Dalang Muda Dalam Wayang Kulit Kelantan, Majalah Pentas Jil. 3 Bil. 1 Jan-Mac 2008, Istana Budaya.

**2. P. L. Amin Sweeney: The Ramayana and the Malay shadow-play. Kuala Lumpur: National University of Malaysia Press, 1972

3.  Amin Sweeney, Malay shadow puppets: The Wayang Siam of Kelantan, The British Museum, London 1972

4. Kamus Dewan Edisi Keempat, Dewan Bahasa dan Pustaka.

Pada hujung minggu yang lalu ambo telah diberi peluang bersama ahli-ahli Persatuan Penggiat Seni Budaya Kelantan (PESIBAN) untuk menyertai satu festival  kesenian dan kebudayaan anjuran Universiti Sains Malaysia, Pulau Pinang iaitu Mantra Buana. Maksud Mantra buana ada dijelaskan oleh Guru hamba di blog beliau. Festival persembahan seni tradisi ini merupakan kali ke-2 diadakan di mana kali pertamanya ialah pada tahun 2009.

Poster Mantra Buana 2

Persatuan Penggiat Seni Budaya Kelantan (PESIBAN), telah diberikan kesempatan mempersembahkan dua genre seni  persembahan tradisional iaitu Wayang Kulit Kelantan dan Dikir Barat. Ambo rasa sangat bertuah dan telah menjadi sejarah peribadi kepada diri ambo kerana, selain daripada Wayang Kulit Kelantan dan Dikir Barat terdapat juga persembahan-persembahan lain yang didatangkan khas daripada dua negara lain iaitu  Negara Indonesia  (Universiti Sumatera Utara) dan Negara Thai (Prince of Songkhla University ).  Kalau tidak silap ambo  wakil Indonesia telah mempersembahkan muzik tradisional yang diberi nama “Ona Ona Sabil-Sabil” manakala wakil dari Negara Thai pula mempersembahkan tarian tradisional  “Menora”.

Selain daripada itu, ambo berkesempatan untuk melihat beberapa bentuk persembahan kesenian yang turut mengisi slot seperti Tarik Selampit (Kelantan), Wayang Gedek (Kedah), Awang Batil (Perlis), Joghee (sejenis tarian berlatarkan muzik arab), Cak Lempong (Negeri Sembilan), Hadrah (Perlis), Alu Bunyi (Perlis) dan Boria (Pulau Pinang). Ambo amat merasa besar hati kerana pada festival Mantra Buana ini membolekan ambo berpeluang untuk menyaksikan persembahan2 tersebut secara langsung, berbanding hanya membaca mengenainya dalam artikel-artikel serta buku-buku berkaitan.

Persembahan Menora oleh Prince of Songkhla University, Thailand

Sayangnya kebanyakan persembahan ini, berada di ambang kepupusan seperti Awang Batil dan Tarik Selampit. Hal ini kerana, tidak ada lagi pewarisnya. Kemungkinan besar ia tidak dianggap mempunyai nilai komersil oleh generasi ini dan barangkali ia sukar memandangkan tiada komitmen untuk mempelajari persembahan-persembahan ini. Jika ada pun ia hanyalah dipersembahkan di festival-festival seperti ini sebagai pendedahan bahawa persembahan ini masih wujud di zaman sains dan teknologi.

Pada pendapat ambo, pemuliharaan dan pemeliharaan kepada nilai-nilai estetika ini memerlukan usaha dan kekuatan dari pelbagai pihak. Sama ada dari segi peringkat kemahiran penggiat, golongan akademik hinggalah kepada golongan pemerintah. Jika permainan/persembahan-persembahan ini telah wujud dan hidup sehingga hari ini tidak disokong oleh kesemua peringkat, tidak perlulah mana-mana pihak mengeluh oleh kelekangan ia kerana ditelan arus masa. Penyemaian benih-benih kepada aspirasi seni mestilah seiring dengan penjagaan dan menyuburkannya.

Semasa mempersembahkan Wayang Kulit Kelantan (Foto oleh Farhan Jufry)

Setinggi-tinggi penghargaan buat pihak Penganjur yang telah berusaha bertungkus lumus dalam memberikan peluang dan menyediakan ruang kepada seni-seni ini dengan meniupkan semangat kepada penggiat seni untuk terus berkarya. Semoga usaha yang dibuat oleh pihak penganjur iaitu Universiti Sains Malaysia akan sentiasa diteruskan dan diterapkan dengan lebih mantap sehingga masa-masa seterusnya.

Dikir Barat merupakan salah satu persembahan tradisional yang berasal daripada Kelantan. Ia  merupakan persembahan muzik gabungan antara instrumental tradisional  dan puisi yang dinyanyikan. Ia sangat popular di Kelantan dan ia merupakan sejenis hiburan yang sangat popular di Malaysia pada masa kini.

Bentuk muzik persembahan Dikir Barat ditonjolkan melalui nyanyian pantun bersahut-sahutan antara seorang penyanyi  dan sebuah korus. Pada zaman dahulu, Dikir Barat hanya dipelopori dan dianggotai oleh kaum lelaki sahaja namun telah terdapat kini pasukan Dikir Barat yang dianggotai oleh kaum wanita.

Tema yang selalu diketengahkan asalnya melibatkan gaya hidup seharian orang-orang tempatan dengan unsur-unsur lucu. Kini ia telah dikomersilkan dengan memaparkan topik semasa, mengenai ekonomi, politik, kebajikan, kesihatan dan isu sosial.

Loghat utama yang digunakan dalam persembahan Dikir barat adalah loghat Kelantan. Namun demikian, pada masa kini, bahasa yang digunakan tidak terhad termasuk bahasa inggeris, bahasa cina, india, Siam dan sebagainya. Melodi yang dimainkan juga berbagai-bagai daripada bertempo perlahan sehingga lebih rancak.

INSTRUMEN MUZIK UTAMA DIKIR BARAT

Beng dan Matusky, menyatakan muzik Dikir Barat dihasilkan terdiri pelbagai beberapa bahagian rentak dan melodi dalam masa yang sama dipanggil muzik polifonik.. (atau tekstur polifoni). Oleh kerana itu tidak boleh diertikan dengan Dikir Barat sekiranya dimasukkan alat-alat muzik lain selain daripada instrumen-instrumen berikut:

1. Rebana Ibu (selalu disalah ertikan dengan gendang Ibu, atau Gedak Ibu)

2. Rebana Anak (selalu disalah ertikan dengan gendang Anak atau Gedak Anak)

3. Gong (tetawak) – dipalu pada setiap 4 bit.

3. Canang – alat gong  ‘Chime’ – terdiri daripada gong kecil berbusut.

4. Marakas atau Rhomba

5. Kesi atau Cing (alat tambahan dan tidak wajib)

DAYA BUNYI

Seperti mana alat-alat muzik membranofon (membrano: kulit dan fon: bunyi), persembahan Dikir Barat dihasilkan oleh gabungan daya bunyi (timbre) melalui paluan atau pukulan oleh pemain rebana (atau Jong Bano) seperti ‘Tak’ ‘Teng’ ‘Duh’ ‘Dung’ ‘Dowk’ ‘Ping’  [*perlu rujukan khusus]. Rentak Rebana Ibu dan Rebana Anak akan meningkah antara satu sama lain dikepalai oleh Rebana Ibu.

CARA PERSEMBAHAN DIKIR BARAT

Dalam persembahan Dikir Barat, ensembel instrumental memperkenalkan sesuatu lagu dengan memainkan dan mengulangi rentak yang pendek dan rancak secara tepukan tangan oleh anggota-anggota korus (Awok-awok) atau dikenali sebagai Bertabuh. Pada kebiasaan, bertabuh akan dimulakan dengan rentak paluan ‘Buka Panggung’ atau ‘Tabuh perlahan’ kemudian disusuli dengan ‘Bertabuh Laju’.

 Tok Jora  (yang selalu disalah ertikan dengan JUARA) akan mula mengalunkan pantun sebaik sahaja selesai irama ‘Bertabuh’. Alunan pantun ini tidak bermeter, berbunga sederhana (Beng dan Matusky, 1998) dan dalam tempo yang perlahan. Permulaan ini tidak menggunakan iringan muzik. Namun pemain rebana sekali sekala akan melakukan ‘gertak’ pada bait-bait tertentu untuk ‘main angin’ atau membangkitkan semangat para pendikir.

Awok-awok yang merupakan korus sama ada terdiri daripada sekurang-kurangnya 4 orang sehingga 20 orang dalam satu pasukan akan:

- menyanyikan korus secara serentak (unison) dan berselang-selang dengan pantun oleh Tok Jora;

- duduk dalam satu bulatan, secara bersila dan akan  menepuk tangan pada kiraan bit ke-4 atau lebih senang diistilahkan ‘Tepuk Atas Gong”; dan

- berteriak secara tajam untuk menguatkan bit-bit tertentu dalam muzik.

Selepas persembahan Tok Jora, seorang Tukang Karut akan berdiri mencipta senikata berbentuk pantun secara spontan sama ada mengenegahkan tema tempatan tertentu berasskan tema pantun Tok Jora atau isu semasa yang lain. Nyanyian Tukang Karut akan diikuti oleh Awok-awok dan tempo akan beransur-ansur menjadi rancak.

Penamat persembahan akan diakhiri dengan lagu penutup sama ada lagu Wau Bulan  atau lagu Wau Beremas oleh Tukang Karut.

Nota: Selain daripada ini bagi ambo tidak boleh digelar Dikir Barat. Namun demikian, boleh digelar Dikir Kreatif atau selain daripada Dikir Barat…. Ambo buka untuk dibahas, komen dan diperbaiki… Secara Umum.

Terima kasih

Contoh Persembahan Dikir Barat Asli!

______________

Rujukan:

1.  Matusky, Patricia dan Tan Sooi Beng. Pengantar Muzik Malaysia. Pulau Pinang. The Asian Cultural Heritage, 1998.

2. http://arjunasukma.com

3. http://dikirbarat.net/forum/index.php

Kerjaya hakiki ambo yang baru ini telah membolehkan ambo ‘panjang langkah’ sikit dalam rencah kehidupan seni. Tambahan pula ia berkaitan dengan bidang  yang kita minat lagilah mudah untuk dilaksanakan. Pada 20 Februari yang lalu, sempena dengan hari terbuka Perbadanan Kemajuan Filem Malaysia (FINAS), ambo telah diarahkan untuk menyampaikan taklimat kepada para penggiat filem tanah air. Sebenarnya perancangan yang dibuat bukanlah sedemikan. Ambo ditugaskan untuk hadir dan memberi sokongan kepada program yang sepatutnya dianjurkan oleh Bank Simpanan Nasional (BSN) dengan kerjasama FINAS. Tapi atas alasan yang kecil dan kurang munasabah, ambo-lah yang kena ganti. Tak mengapalah.

Menyampaikan taklimat..

Sebenarnya ambo rasa amat rendah diri pada hari itu kerana, kalaulah hendak dibandingkan dengan pakar-pakar dalam bidang filem ini siapalah ambo ini. Memandangkan satu tanggung jawab, jadi ambo gagahkan semangat berbekalkan sedikit pengalaman semasa mengendalikan klien-klien di pejabat sebelum ini, membolehkan ambo menyampaikan taklimat itu.

Bersama Ketua Pengarah FINAS dan Khairi semasa sesi soal jawab

Sebenarnya bagi ambo, ia merupakan satu pengalaman yang bercampur-baur. Seolah-olah makan buah mangga yang masih putik. Tergigit di sebelah hampir masak, berkerut muka menahan rasa masam..terpepak ke pangkal bijinya..maka terjulur lidah menahan menahan pahitnya. Oleh hal yang kena makan jugak, ambo cicah mangga dengan garam. Syukur, rasa masin garam menutupi masam dan pahit. Indah sungguh ciptaan Allah.

Pada taklimat itu, beberapa ikon industri perfileman negara turut hadir. Di podium, ambo sempat melewatkan pandangan dan hampir terkedu apabila ia berlabuh ke jeti wajah-wajah tersohor seperti Yang Berhormat Senator Tan Sri Jins Samsuddin, Yang Berbahagia Datuk Mustafa Maarof, Yang Berbahagia Datin Paduka Suhaimi Baba, Encik Jurey Rosli dan lain-lain. Gusar kalaulah tersalah cakap dan menyinggung perasaan mana-mana pihak, mengundang padah kepada diri dan para ‘stakeholders’. Tapi taklimat itu tetap perlu diteruskan. 

Kelihatan YB Senator Tan Sri Jins Samsuddin khusyuk mendengar taklimat..

Dipendekkan cerita, sebenarnya di samping merasa lega selesainya majlis, ambo rasa sedikit sesal kerana tidak sempat memohon ampun maaf kepada kepada hampir 120 penggiat seni yang hadir sesi tersebut. Itulah kelemahan ambo sebagai seorang manusia. Syukur Alhamdulillah, ambo boleh membantu sedikit sebanyak menjayakan majlis tersebut.

Sebelum melabuhkan tirai taklimat di FINAS, ambo sempat merakamkan beberapa foto sebagai kenang-kenangan bersama rakan yang baru dikenali… bak kata pepatah… tempat jatuh lagikan dikenang.. kan?

bersama Zue Hassim dan Jamal 'Tommy Run' (talent scout) di hadapan FINAS...

YB Senator Tan Sri Jins Samsuddin berlatarkan poster salah satu filem lakonan beliau...

"kita orang lama tak bermakna kita tidak berwarna.. "

Walaupun masih dalam dukacita memandangkan berlakunya musibah terhadap ambo, namun demikian hidup mesti diteruskan.

Ambo telah diberi kesempatan untuk membuat persembahan Dikir Barat di Seminar Seni Lisan Antarabangsa bertempat di Kelab Golf Danau, Universiti Kebangsaan Malaysia Bangi. Persembahan kali ini merupakan persembahan korporat dan berbentuk akademik sempena pembentangan Kertas Kerja mengenai Dikir Barat dalam konteks Seni Lisan oleh saudara Halim Yazid. Agak sayang memandangkan ia tidak terbuka untuk tatapan peminat seni Dikir Barat yang lain.

Pada persembahan Dikir Barat ini, ambo telah diberi kesempatan untuk menjadi ‘Tok Jora’ bersama Pasukan gabungan antara Kumpulan dikir barat Warisan Seni Budaya Putrajaya pimpinan saudara Halim Yazid dan Kumpulan Basa Diwana Universiti Malaya. Persembahan dimulakan pada jam lebih kurang jam 8.30 malam dengan paluan muzik-muzik dari permainan Wayang kulit serta kemudiannya diikuti dengan Dikir Barat.

Saudara Halim Yazid sedang memberikan taklimat mengenai persembahan.

Persembahan kali ini agak dinamis dan unik. Keunikan ini menyebabkan ambo rasa puas hati walaupun masa untuk latihan agak terhad. Keunikan tersebut adalah yang mana terdapatnya nilai akademik yang cuba ditonjolkan berbanding persembahan biasa. Saudara Halim Yazid cuba untuk memberikan perbezaan antara format Dikir Barat yang dipersembahkan pada zaman dahulu dengan persembahan yang cuba ‘digarap’ oleh pihak media terutamanya RTM.

Pusingan pertama persembahan dibuat dengan semua ahli memakai Kostum seperti mana yang terdapat di kaca televisyen yang lebih bersifat untuk pelancong atau dalam satu rujukan dinamakan ‘airport arts’. Lebih popular tetapi berbudaya rendah. Persembahan kumpulan menjadi kaku dan formal. Berdasarkan pemerhatian ambo dari pentas, tidak ramai yang mengambil perhatian terhadap persembahan.

Kemudian, pada pusingan kedua, kami menyalin kostum dan hanya menggunakan pakaian harian biasa dan membuat format dikir bulat atau ‘lingkung’. Persembahan menjadi kurang formal namun masih mengekalkan kesopanan atau formaliti persembahan yakni tiada perkataan yang kesat atau tidak sopan digunakan. Kumpulan dipecahkan kepada dua kumpulan dan setiap kumpulan mempunyai set lengkap dari segi Tok Jora, Tukang Karut (2 pasang), Pemuzik dan ‘Awok-awok’. Hasilnya lebih ramai penonton yang masuk ke dewan dan menikmati persembahan. Alhamdulillah, riak muka dan ‘gesture‘ penonton lebih ceria dan perhatian terhadap persembahan lebih tinggi berbanding pusingan pertama. Di situlah kepuasan yang ambo temui dalam mengadakan persembahan.

Persembahan diakhiri dengan Lagu Wau Bulan oleh Saudara Halim Yazid.

Sedikit foto buat kenang-kenangan semasa persembahan ini.

(‘direkodkan’ dengan menggunakan kamera telefon sahaja, mohon maaf di atas ‘getar-getar’ foto-foto ini)

http://dianais.com

]]> http://dianais.com/travelog-seni-dikir-barat-di-seminar-seni-lisan-antarabangsa/feed/ 6 http://dianais.com/bengkel-pencahayaan-ted-adnan/ http://dianais.com/bengkel-pencahayaan-ted-adnan/#comments Tue, 10 Nov 2009 04:52:50 +0000 dian http://dianais.com/?p=691

Pada 17 Oktober 2009, yang lalu ambo telah berkesempatan untuk menghadiri bengkel oleh salah seorang jurugambar professional Malaysia iaitu Saudara Ted Adnan. Dalam bidang fotografi, Ted Adnan merupakan seorang selebriti hinggakan akan ada yang berkata.. “Siapa tak kenal Ted Adnan?” Hasil kerja dan blog beliau boleh dilihat di laman beliau iaitu http://tedadnan.com. Juga terdapat pada pautan kategori ‘Photographers’ di sebelah kanan blog ambo.

Kelas

Bertempat di Pantai Bagan Lalang, Selangor ambo bersama lebih kurang 10-12 peserta yang lain telah di ajar daripada asas-asas pencahayaan sehinggalah mengenai praktikaliti dan aplikasi pencahayaan dalam fotografi. Pandangan ambo terhadap pencahayaan semulajadi di dunia ini telah berubah apabila sifu Ted memaklumkan bahawa dunia ini adalah sebuah ‘Studio’ yang amat besar. Maksudnya, punca cahaya adalah matahari, Diffuser adalah awan-awan, pemantul cahaya (reflector) semulajadi seperti dalam kes kami adalah pasir-pasir ditepi pantai. Kadang-kadang, jurugambar yang amatur seperti ambo tidak menyedari perkara-perkara ini dan membiarkan ia tidak dikawal dalam elemen fotografi.

Lampu Denyar dan Komen Langsung

Sepanjang bengkel tersebut, sedikit sebanyak sifu ted telah menunjukkan kaedah komposisi asas dalam fotografi dan yang paling penting adalah bagaimana untuk menggunakan lampu denyar (Flash) yang terdapat sama ada pada badan sebuah kamera atau lampu denyar tambahan (Off Camera Flash)/(FlashGun). Sifu ted juga turut memberikan komen secara langsung kepada foto-foto kepada para peserta melalui paparan di kamera masing-masing termasuklah prinsip pengawalan cahaya yang terpantul dari sabjek ke dalam lensa kamera.

Kekok Berkomunikasi

Bagi ambo, masalah utama untuk mendapatkan hasil foto yang baik  selain daripada dapat mengawal fungsi-fungsi seperti bukaan apertur dan pengatup (Aperture dan Shutter speed),  ialah komunikasi antara juru gambar dengan sabjek. Memandangkan inilah aru kali pertama bertemu mata dengan model, kebanyakan peserta termasuk ambo, agak malu-malu dan kekok pada awalnya. Namun demikian,  setelah sesi suai kenal dan arahan yang jelas, akhirnya semua peserta berjaya menunjukkan skil atau kemahiran masing-masing.

Bengkel itu agak memenatkan walaupun tidak memakan masa yang panjang. Ini disebabkan fokus ambo memerah otak mendapatkan ‘angle‘ yang baik sambil memerhatikan kawalan elemen-elemen dalam komposisi ambo tidak terjejas. Secara peribadi, bengkel ini amat berbaloi walaupun tidak banyak masa yang diperoleh bersama sifu Ted pada kali ini.

Hilang Lagi… 

Walau seronok mana pun kelas itu, ambo tak dapat nak kongsi hasil daripada ‘tembakan’ ambo memandangkan storan atau kad memori ambo hilang sebelum ambo sempat memindahkan hasil foto ambo di bengkel tersebut. Tak aci kan? well.. nak buat macam mana.. hahaha

Dengan ihsan Sifu Ted daripada blog beliau saya pamerkan gambar Grup yang amat best! Terima kasih Sifu Ted, Stella dan semua yang terlibat dalam bengkel tersebut. Gambar ni sekali shoot sahaja! Dah kata Pro…

http://dianais.com

Baru-baru ini hamba bersama dengan Pasukan Dikir Barat Basa Diwana Universiti Malaya telah dijemput untuk mengadakan Persembahan Dikir Barat bersempena dengan Karnival Seni Budaya yang dianjurkan oleh Kementerian Penerangan, Komunikasi dan Kebudayaan dengan kerjasama Kementerian Pelancongan, Kementerian Wilayah Persekutuan, Dewan Bandaraya Kuala Lumpur, agensi Kerajaan dan pertubuhan bukan kerajaan (NGO).

Dianais dan Basa Diwana UM

Persembahan dijalankan dua kali iaitu di sebelah petang dan acara kemuncak pada waktu malam. Antara lain persembahan adalah dondang sayang, nyanyian lagu asli, nyanyian lagu moden dan persembahan kugiran turut diadakan. Selain itu, hadirin yang mengunjungi karnival itu turut mengambil kesempatan untuk mencuba bakat menyumpit, memiliki karikatur dan mendapatkan penerangan daripada Orang Asli mengenai kegunaan beberapa jenis akar kayu yang turut dipamerkan di karnval tersebut.

Karnival ini amat dialu-alukan oleh penggiat seni budaya bagi menonjolkan aktiviti dan bakat oleh penggiat seni sekaligus menambahkan lagi aktiviti pelancongan dalam negara khususnya.
Penglibatan hamba dalam karnival ini turut dimuatkan dalam akhbar Metro bertarikh 9 November 2009 pada halaman V16 slot Variasi seperti foto berikut.

Paparan Metro bertarikh 9/11/2009

Karnival tersebut turut berjalan lancar walaupun keadaan hujan yang agak lebat pada waktu petang dan kami amat risau akan tiada pengunjung untuk bersama menikmati persembahan kami. Mujurlah hujan berhenti selepas jam 7.30 pm. Walaupun pentas basah namun kami amat seronok mempersembahkan persembahan dikir barat tersebut..

Dianais bersama Muslih Sang Saka

Syabas hamba ucapkan kepada penganjur dan semoga acara-acara seperti ini diteruskan lagi dengan kepelbagaian seni budaya seperti wayang kulit mahu pun Mak Yong.

http://dianais.com