Tapi amba suka perhati. Amba suka untuk nak cari maklumat mengenai Makyung. Nak tahu. Tak boleh ada kawasan persembahan Makyung yang dekat-dekat. Tak kira di mana. Dada amba akan mula mari berasa berdebar-debar. Terngiang-ngiang di dalam benak Amba akan gesekan rebab, tingkah paluan gendang ibu anak dan sekali sekala dengung tetawak menandakan pemasa dalam satu kitaran paluan sesebuah lagu Makyung berakhir atau tiba di ‘rumah’ untuk variasi paluan kembali diulang. Adanya interaksi antara kesemua yang terlibat. Mereka yang ‘faham’ Makyung akan mengesahkan pernyataan ini.

Amba boleh ‘ghoyak’ atau ‘ceritera bari’ lebih kurang mengenai asas Makyung. Reti beza antara Makyung atau Main peteri/teri. Walau instrumen yang digunakan dalam dua persembahan ini adalah sama. Bolehlah mengangguk faham bahawa ‘air rasa’ dalam iringan paluan serta melodi antara kedua-dua persembahan tersebut ada kelainannya. Keunikan dari segi tempo dan ‘Ghapok’ antara Makyung dan Main Teri. Boleh lah sikit-sikit.

Amba juga boleh senarai dan menggariskan tentang tempat atau khususnya sesuatu terminologi yang diguna dalam Makyung. Watak utama seperti Pakyung, Makyung, Peran (yang biasanya ada dua Peran Tua dan Peran Muda), pemuzik seperti pemain rebab, dan jong gendang. Jenis-jenis lagu asas yang dimainkan seperti lagu yung bertabuh, lagu san gendang, Sedayung Pakyung, Sedayung Makyung, Barat dan sebagainya. Itu yang amba boleh beritahu.

Cuma yang Amba tak boleh nak bagitahu ialah tentang bagaimana persembahan Makyung yang dikatakan ‘Sedap’. Sebab ‘sedap’ ini subjektif.

Ada yang kata:

“Mokyong hok sedak Mokyong hok banyak kelakar-kelakar…..” pun ‘sedap’ juga

Ada yang kata:

“Mokyong sedak gak.. kena hok menyanyi key rebab tinggi..” pun ‘sedap’ juga..

Ada yang kata:

“Mokyong sedak gak.. kena hok ‘Mmakai’ pak yung comel.. menari berlenggok comel..  tu baru sedak..”

Dan sebagainya..

Itu sebahagian kata-kata bagi mereka yang pernah menyaksikan teater Makyung ini.

Secara teori pula, amba berkesempatan menghadiri sebuah seminar mengenai Makyung di Bangkok, Thailand anjuran SEAMEO-SPAAFA pada suku ke-empat tahun 2011. Dalam pada bertanya-tanya. Seorang peminat dan pengkaji dari Singapura (namanya amba terlupa) menyatakan bahawa

“setiap perkara yang jatuh dalam bidang ‘tradisional’ akan mengalami ‘evolusi’. Oleh yang demikian, masalah memelihara keaslian adalah satu halangan..”

isu asli ini pun perlu dihurai dengan lebih lanjut…

Namun, Amba yang bukan ahli dalam bidang ini turut percaya bahawa adanya penjelasan logik dalam pernyataan beliau.

Amba ambil contoh Makyung yang dijalankan pada hari ini sudah begitu mengalami evolusi. Evolusi itu tidak dapat dipastikan adakah ia akan membawa erti ‘sedap’ atau sekadar ‘melepaskan batok ditangga’?

Dalam situasi lain pulak, amba ditanya secara berseloroh:

“Taksir tengok Mokyong ko…?”

Amba jawab..

“Kalu ada oghe Main Mokyong, Nak sangat lah.. Tapi amba nok tengok mokyong hok ‘Sedap’…”

“Mokyong lagu mana gak hok ‘sedap’…..”

Amba jawab..

“Mokyong hok ‘KKecek Kelate…”

“payah laa kalu nak cari hok lagu tu…”

“itulah hok sedak bagi amba..hahah”

Maknanya, selagi tak jupa pesen tu buat masa ini.. maknanya amba masih belum berjumpa, ‘Makyung Hak Sedak’ Belum lagi bercerita mengenai perkara-perkara lain..

Sambil-sambil makan kami bertukar pandangan mengenai nilai seni dari sudut pandangan yang pelbagai.

Kami menilai seni itu bukanlah suatu yang mudah diperoleh. Bukanlah mudah dijaga dan bukanlah mudah untuk dipiawaikan. Seni sangat subjektif. Contohnya, seperti sebuah arca dalam seni tampak (bukan seni Visual, yang tak pandai bahasa sahaja panggil seni Visual) pada pandangan mata kasar orang yang buta seni ia mungkin persepsinya adalah sampah semata-mata. Tapi jika apresiasi mengenai yang tersirat difahami, ia boleh bernilai lebih daripada beribu-ribu malah jutaan ringgit. Itu  nilai subjektif seni.

Bagi aspek seni persembahan pula, atau lebih spesifik seni Wayang Kulit Kelantan dan Makyung, ditempat lahirnya ia sudah jauh dipinggirkan. Adalah segelintir golongan sahaja yang masih mengamalkan dalam ‘sulit’ dan bertukar-tukar kemahiran melalui kelompok yang amat kecil. Situasi yang sungguh uzur dan cahaya kegemilangannya semakin malap dan pudar dek arus globalisasi dunia.

Kami turut membincangkan mengenai kemalapan seni dan dalam pada waktu berbincang, masih ada lagi yang mengambil kesempatan ke atas kelompok kecil ini. Nilai seni di bawah dasar tradisional, apresiasi peruntukan dana pun masih dalam tahap papa. Mungkin bagus juga Akademi Seni Warisan dan Budaya Negara (ASWARA) diwujudkan sebagai satu institut pengajian tinggi (butik) khas untuk mendalami seni warisan tradisional. Hasratnya mungkin murni, tapi pelaksanaan hasrat itu masih lagi dalam keterbatasan. Batas dana dan batas pemikiran.

Batas pemikiran bermakna, tidak ramai yang jelas dengan visi dan misi serta hala tuju seni ini. Perbualan tidak formal dengan beberapa pelajar-pelajar institut itu turut menzahirkan nada hambar. Seolah-olah tiada percambahan seni dan institusi kreatif tidak boleh diaplikasikan. Ikutlah sahaja ke mana jatuhnya seni itu. Jika halanya ke lembah, maka semua akan ikut ke lembah. Jika di puncak menara gading, kita sama-samalah mendongak untuk menyanjung. Bukan disanjung. Entah apakah yang berada difikiran mereka. Mungkin ada perancangan yang hebat setelah mereka mendapat pengikitrafan yang dijanjikan kelak. Apa pun harapan mereka, Amba sentiasa impikan terbaik untuk mereka semua.

Selain itu, kami juga menzahirkan kebimbangan mengenai venue untuk bergiat. Kalau hari ini kami lega dan amat berterima kasih dengan izin serta ehsan oleh Rumah PENA untuk kami bertemu, berhimpun, berlatih dan bergiat. Namun demikian, sampai bilakah venue itu akan kekal? 1 tahun? 5 tahun? 10 tahun? 20 tahun? Tak siapa yang tahu. Contoh terdekat adalah ‘jiran sebelah’ iaitu rumah GAPENA yang akan dibangunkan satu lagi mercu tanda Kota raya Kuala Lumpur dalam masa terdekat.  Oleh itu, siapa berani jamin venue yang ditumpang kami akan kekal untuk berapa lama tempoh?

Resolusi perbincangan itu akhirnya disudahi dengan keluhan dan air wajah suram. Tafisran nilai tersemat di hati masing-masing. Amba kembali ke rumah PENA. Kami meneruskan urusan kami yang masih boleh diperjuangkan. Angnila, Anggada, Lela Bat, Sagariwa dan Sri Rama setia tunggu untuk ditebuk, diwarna dan dipelari, membongkarkan rahsia mimpi kayangan suralaya….

Impian si pencari ilmu yang betul betul berminat nak tahu kadang dieksploitasi oleh si pemanipulasi. Janji ditabur, dengan caj yang kadang tak munasabah dengan alasan berpatutan. Iklan bermodal air liur, untungnya berat sebelah. Impaknya tiada, tohmah pula tercipta.

Reputasi kemahiran tersebut tercemar. Media arus perdana mahupun aliran songsang mensensasikan yang hanya setitik hiba. Cerita kejayaan dipersetan, noda fitnah pula tersanjung terjulang.

Baru-baru ini rakan baik yang sangat berminat untuk berjinak-jinak dengan dunia fotografi terang-terang diperkotak-katik. Tak segan pula si pakar mendabik dada. Sedang nama dan karya belum tentu setanding yang muktabar! Alasannya, ini asas! Perlu tahu! Mana mahu dimulakan!

Berbalik kepada si peminat. Aduh mudah sahaja terpengaruh. Tak mengapalah, jumlah disangka kecil disangka pelaburan. Mungkin iya. Tapi laba daripada pelaburan, ternyata tidak setimpal. Lantas langsung bertindak duduk atas pagar. Lihat sahaja. Perhatikan. Sekali lagi, impaknya tiada.

Bagi amba, asas fotografi tanpa mengira apa jua bidang dan pengkhususan perlu hanya ke atas 2 perkara utama. (1) Perlu ada Kamera (2) Cahaya.

Atas Kamera pula ada 3 perkara yang perlu diketahui iaitu (1) Apertur (2) Shutter dan (3) ISO (dedahan). Jika perkara-perkara ini diketahui, seseorang sudah boleh menjadi seorang jurufoto.

Hanya perlu langsung sahaja. Perkara-perkara lain boleh dijelaskan  pada kelas ‘pertengahan’. Jadi, layakkan amba menerima bayaran?

Kebetulan pada masa itu instrumen terbaik yang saya miliki adalah kamera telefon sahaja. Oleh yang demikian, saya manfaatkan apa sahaja yang saya ada untuk saya rakamkan saat itu.. Mungkin hari ini saya berpeluang untuk berada di tempat-tempat tersebut. Mungkin satu hari nanti saya tidak lagi berpeluang untuk ke tempat itu. Apa yang berlaku pada masa hadapan bukanlah suatu yang hakiki yang saya boleh jamin ianya akan saya alami lagi.

Hal ini menjelaskan segalanya persoalan yang sentiasa timbul di benak saya iaitu mengenai apakah instrumen kamera yang terbaik yang perlu saya miliki untuk saya rakamkan saat berharga itu. Pernah juga saya ajukan ia kepada rakan-rakan saya. Mereka yang ekstrim akan nyatakan kecenderungan untuk saya memiliki kamera berjenama yang jauh lebih daripada lingkungan kemampuan saya. Tetapi yang paling ahli dan paling mahir menyatakan “apa yang saya ada pada masa itu!”  Ia jawapan terbaik kepada persoalan yang diajukan.

Sebenarnya apa yang saya peroleh daripada pengalaman ini adalah merupakan penyelesaian kepada konflik antara kehendak dan keperluan. Ikut keperluan, memadai saya menggunakan apa yang ada sahaja. Ikut keperluan saya mengidamkan untuk menggalas kamera berjenama Nikon model D3X dengan Lensa-lensa litupan Nano berkeupayaan bukaan apertur dua titik lapan serta genggaman bateri tambahan yang mungkin menyebabkan saya perlu melabur sekurang-kurangnya dua puluh ribu ringgit!! Mustahil pada masa ini saya milikinya melainkan saya guna jalan tidak halal! hahaha

Foto-foto berikutnya adalah yang saya rakamkan dengan menggunakan kamera telefon bimbit saya sahaja.. . Ia adalah rakaman semasa saya dibawa melawat ke dua kuil terkemuka di Yogyakarta, Indonesia. Prambanan dan Borobudur..

Wallahua’lam

Namun demikian, mana yang ada angin ni akan pasti mengakui maksud angin bedikir ini.

Angin ini tidaklah datang sekali sekala. Arena Dikir Barat tempat amba berlatih adalah dalam kereta. Memandangkan perjalanan ke pejabat pergi balik memakan hampir satu (1) jam.. dan kadang-kadang lebih, di situlah tempat amba mengalunkan suara sambil memainkan MP3 lagu-lagu dikir barat Asli koleksi peribadi atau yang dipinjam daripada rakan-rakan. Tapi setara mana sangatlah jika dibandingkan dengan paluan rebana dikir barat yang original dan secara langsung? Sesungguhnya kepuasannya berbeza.

Angin seorang pendikir berbeza dengan angin orang yang mendengar dikir barat. Bagi ambo pendikir barat, selain daripada kepuasan mempersembahkan lagu/nyanyian dengan baik (tidak sumbang/”letang” rebana) adalah kepuasan kepada diri pendikir itu. Dengan kata lain kalu tak kena angin atau tidak turut angin maka kemungkinan akan makan diri.

Saudara Halim Yazid dalam lirik lagu beliau bertajuk Angin merujuk kepada bahana yang dimaksudkan di atas seperti berikut:

Punoh tuboh rusak habih jiwa
Hok gemuk jadi kuruh kering
tokleh nok wat khijo gapo sekaro

Perkara/bahana yang ambo maksudkan itu kena ke ambo sediri… keadaan ini lebih lazim dikenali dengan ‘ssumbat angin‘ (Angin tersumbat). Yakni, keadaan yang sama seperti kenderaan bermotor tidak dilaraskan suntikan ‘angin’ dan petrol ke dalam enjin. Pembakaran tidak akan menjadi sempurna, lebih karbon akan berhimpun pada omboh dan akhirnya merosakkan enjin.

Proses melayan angin ini tidak begitu susah bagi amba. Proses ini dipanggil “isih”. Mengisih angin ni penting untuk mengekalkan kewarasan akal fikiran dan kerasional bertindak. Seperti kata pepatah Ikut rasa binasa, ikut hati mati…begitulah juga hubung kait ambo dengan “isih angin” ini.

Bagi amba, cukuplah sekadar dengan mendengar rentak-rentak paluan rebana, gendang dan gong (yang betul) sekali-sekala, maka amba akan jadi “molek semula” atau normal kembali. Namun demikian,  jikalau nak lebih puas kena nyanyi lagu lama-lama contohnya lagu-lagu yang pernah dipopularkan oleh Allahyarham Mat Yeh (Pendikir tahun 70-80an) dengan tukang rebana yang mahir… (jong bbano tok mahir nyo palu ikut de.. tempo lari .. tak sedak nok melenggok lagu.. punah jahanam jugak..) . Seringkali orang-orang lama mengatakan kepada amba..

“angin ni kena isih mmolek.. kalu tak molek dia akan jadi penyebab penyakit dale tubuh.. “

Biarlah kolot, jumud dan konservatif, amba tetap percaya! Sebab yang kena tu amba sediri..

Bila sebut penyakit, maka kita tidak dapat lari daripada simptom-simptom yang ada. Antaranya, cepat marah, mudah terasa, hilang mood dan keceriaan, lebih cenderung kepada mendapat demam atau selsema, tempoh masa fokus terhadap sesuatu perkara menjadi singkat dan lebih teruk menyebabkan berlaku kemurungan..

Seseorang yang cepat kena penyakit angin atau kurang kemahiran “isih angin” lebih lazim digelar “Angin Tohor.” Namun tak ramai yang mengakui “tohornya” angin dalam dirinya kerana sifat ego dalam seseorang itu. Tetapi mereka yang berpengalaman dan lebih mahir akan mengenal pasti dengan mudah sama ada “tohor” atau tidak angin seseorang itu dan pada sesetengah orang, gelaran “angin Tohor” itu adalah agak sensitif walaupun hakikatnya sedemikian.

Wallahu a’lam

Di sini amba nak ambik kesempatan untuk berkongsi sebuah karya lirik oleh Saudara Halim Yazid lagunya yang bertajuk Angin buat renungan bersama….

Angin – Halim Yazid

Bade kurus kering
Sebule doh setok angin
Dok depe tengoh serambi
mano wei gende nok main teghi

Angin mokyong menogho
musing naik ko palo
pulut kuning nga bunga telor
bangun nok nyayin tabib nok lupo

Ribut maghi saloh musing
Hujan turun salah ketiko
Nok tohok bui koghe lain
Ingak pesan ayoh sako bondo

Nik tanggung la soghe dighi
Teluk Lesung tanoh negri

Sejuk kaki tange
Sebak didale dado
Duduk nok mitok sene
Sene lah soghe sene lah seghemo

Raja didale stano
Balae di rembak bala
Khijo biar sempuno
Tido lah male jange mengiga

Selekan lah nik selekan jaga
Toksoh ghalit duduk laung lamo
Balik asal sedio kalo
Pulang pulih adat seghupo mulo

To tabik pun ado cede
Nasik kunyit aye pange
Angin nyo manusio
Jadinyo tok seghupo

Ado angin besari bahalo
Ado pulok angin kecik dewo mudo
Angin ditengoh laut
Jange sapo nok sekat
Itu angin kepala ribut
Angin lah kudo duduk beghama

Tokleh tughut sangat angin
Punoh tuboh rusak habih jiwa
Hok gemuk jadi kuruh kering
tokleh nok wat khijo gapo sekaro

Maghi kito pakat la tukar
Angin sako tohok lebar
Tughut la angin baru
Angin semangat nok maju
Arghini lah kito melayu
Di tali angin keno besatu

Samo kito wat khijo
Rebut pluang hok ado
Kayo wi samo ghato
Sene lah soghe
Sene seghemo

Itu bermakna kalau nak berlatih jugak, maka kenalah berlatih sendiri di rumah. Tak banyak yang boleh dilakukan bila berseorangan. Kemahiran yang ada pula sedikit. Oleh itu, amba hanya mampu melihat kembali catatan-catatan terdahulu yang boleh membantu amba memahami dengan lebih lanjut bidang persembahan tradisional. Menerusi rakaman-rakaman yang ada sama ada daripada perbualan, koleksi buku-buku mengenai persembahan tradisional, himpunan lagu-lagu dan koleksi peribadi sedikit sebanyak mengubati rindu amba kepada permainan sama ada Makyung, Wayang Kulit dan Dikir Barat. Selain itu artikel-artikel yang diterbitkan sama ada dalam majalah, surat khabar mahupun blog menjadi sumber rujukan untuk amba tahu dengan lebih lanjut.

Insya Allah,  lepas raya sambunglah berlatih balik. Bukan apa, amba ni…jika benda yang baru dipelajari kalau tak berlatih.. lama-lama jadi tak ingat.

Secara kasar, tujuan sesuatu idea itu dikeluarkan adalah untuk menyelesaikan masalah. Secara halusnya ambo merasakan seolah-olah pemberi idea berkenaan tidak membuat siasatan terlebih dahulu akan punca masalah itu terjadi secara kritikal. Itu yang menyebabkan ambo merasa aneh dan hairan akan mengapa terjadinya sedemikian.

Proses Idea

Berdasarkan pengalaman dan latihan yang ambo telah lalui sepanjang ambo hidup ni, apabila ambo nak mengeluarkan sesuatu idea ambo mesti memikirkan adakah idea tadi merupakan suatu keperluan atau merupakan satu kehendak? Jika keperluan maka idea itu  hendaklah dibuat dan ia lebih diutamakan. Manakala jika ia kehendak,  ia lebih bersifat peribadi dan bolehlah dikemudiankan.

Seterusnya ambo akan kenal pasti apakah sumber-sumber yang ada untuk melaksana idea itu. Siapakah yang nak membuat? Berapa kos? Berapa lama tempoh yang ada?  Apa alatan yang ada serta diperlukan dan sebagainya.

Setelah dikenalpasti barulah ambo tetapkan matlamat yang hendak dicapai dan memikirkan pula akan kesan yang akan terjadi sekiranya sesuatu idea diterima.

Seterusnya ambo akan cabar idea ambo tadi berdasarkan persoalan-persoalan yang akan timbul sewaktu pelaksanaan idea. Teknik yang paling lazim ambo guna adalah sama ada provokasi dan mempersoalkan keputusan majoriti… Teknik provokasi (secara memancing atau menembak) tu mungkin ramai yang tahu tapi mempersoalkan keputusan majoriti tu jarang ambo  berjumpa sebab? Pertamanya, mungkin akan menimbulkan konflik  dan kedua, menonjolkan kita sebagai seorang penentang.

Kemudian setelah itu barulah idea itu dijana dengan memfokuskan keadaan sama ada secara induktif dan deduktif serta alternatif terbaik kepada untuk menyelesaikan sesuatu masalah.  Itu secara kasarnyalah..

Emosi Vs Rasional

Namun demikian, tak ramai yang berfikir secara demikian. Ambo tidak nafi. Lebih-lebih lagi bila emosi mengatasi rasional. Buktinya apa bila terjadi sesuatu perkara barulah nak ambil tindakan, nak mengadah, nak ubah dasar, nak pinda akta. Padahal perkara itu boleh dihitung dan diukur terlebih awal lagi. Tapi kalu yang mengemukakan idea tu sekadar anak bilis (hok beleh)… takkan lah Bapok paus nak ambil letak di ‘perut’? Ke guana?

Wallahu a’lam

p/s: “Payoh-payoh sangat gak.. paka lenggok alah kelangit .. dah tu menyupoh ssoghe.. Hak tu baghe tetu ia meme takdok kena mengena dengan oghe.. puah-puah menyupoh.. dok diam.”

#1: Warna Mewakili Peribadi

Melalui pembacaan dan rujukan beberapa buah buku dan laman web, ambo sedari bahawa warna adalah satu alat komunikasi yang amat penting. Ia amat berkait rapat dengan agama, budaya, pengaruh sosial temasuklah politik. Kesilapan pemilihan kepada dan warna akan menyebabkan kita berisiko menghantar mesej yang kurang menyenangkan lebih-lebih lagi kepada audien atau sasaran komunikasi kita.

#2: Mood

Warna menyatakan mood. Warna-warna asas seperti warna merah dipercayai boleh meningkatkan keaktifan diri, warna kuning membolehkan orang merasa ceria dan warna biru dikatakan boleh mengurangkan tekanan darah. Kombinasi antara warna kuning dan biru akan memberikan warna hijau, yang memberikan perasaan releks/tenang apabila memandang. Warna-warna  ’pastel’ seperti putih, perang muda dan kuning langsat pula memberikan mood tenang, harmoni dan keceriaan. Ambo pasti kita semua lebih selesa berada dalam ruang yang berwarna pastel berbanding ruang yang mempunyai warna yang terang seperti merah atau hitam..

#3: Warna Kelabu

Semasa mengikuti bengkel fotografi yang dianjurkan oleh jurufoto yang terkenal, ambo telah diberitahu kenapa latar belakang aplikasi-aplikasi komputer bagi tujuan pengeditan foto contohnya, Adobe Photoshop ™, Adobe Lightroom ™ mahupun aplikasi pemprosesan perkataan seperti Microsoft Word ™ menggunakan warna kelabu. Sebenarnya warna kelabu merupakan warna yang paling banyak terserak secara semulajadi. Mata manusia secara automatik menghantar mesej kepada otak untuk mentafsirkan kelabu sebagai warna semulajadi.

Seperti mana warna-warna yang digunakan secara menyeluruh dalam perkomputeran dan fotografi digital, kelabu dicipta selain daripada Merah (R), Hijau (G) dan Biru (B) yang juga diletakkan dalam kod 8bit bagi memenuhi pentafsiran pemandangan secara semulajadi.

Secara perlambangan, warna kelabu dikatakan menonjolkan sifat suram, kesedihan atau ’sorrow’. Namun demikian, bagi pendapat ambo, ia melambangkan neutral/kesamaran di antara hitam dan putih yang melengkapkan (compliment) realiti hobi ambo.

#4 Warna dan Blog Ambo

Ambo telah beberapa kali menukarkan tema blog ambo. Pada awalnya ambo mensasarkan untuk menonjolkan elemen kontra dalam blog antara subjek dan imej. Namun ia tidak menggambarkan mood dan impak terhadap audien. Setelah beberapa kali menukar dan mencari-cari, ambo akhirnya berpuas hati dengan tema yang diguna pakai sekarang. Biarlah orang nak kata ambo syok sendiri pun, tetapi biarlah ia menjadi laman tempat ambo nukilkan pengalaman dan pendapat ambo. Inilah dia. kuning dan terdapat sedikit corak vektor yang menampilkan kebudayaan.

#5 Kesimpulan

Warna merupakan perkara yang amat kompleks. Ia juga mempunyai kuasa subliminal untuk menyampaikan nilai dan penceritaan. Maklumat-maklumat yang ambo kongsi ini amat sedikit. Tetapi ia amat penting kepada mereka-mereka yang menggunakan warna sebagai alat komunikasi melalui blog. Pengetahuan yang mendalam dalam perkara ini boleh diguna pakai dalam pelbagai bidang terutamanya dalam mengenal pasti dan menekankan sensitiviti warna kepada audien.

http://dianais.com

Dian.. im about to buy a camera.. which one should i Buy?”

“Bro.. gua nak beli kamera.. rekemen sket!”

…..

Seringkali saya dapat ‘inbox’/sms/emel dan sebagainya meminta untuk dicadangkan apa kamera untuk dibeli bagi kegunaannya..  saya faham dengan situasi ini… memandangkan saya juga pernah berada di situasi yang sama.. Tiada apa masalah dan saya merasa amat bangga jika pertanyaan sedemikian diajukan kepada saya.  Sedikit sebanyak ia turut membantu saya dalam mendalami dunia fotografi dengan lebih lanjut. Bermakna saya perlu memiliki pengetahuan teknikal mengenai peralatan yang ada dipasaran pada masa kini.

1. Bajet

Perkara pertama yang perlu dipertimbangkan sebelum membeli sesebuah kamera ialah, bajet..

Harga sebuah kamera digital berada dalam lingkungan RM400 – RM20 ribu ringgit dan ini bergantung kepada keperluan dan kewajaran di dalam menggunakan kamera secara optimum.

Setelah mengenal pasti bajet… barulah difikirkan jenis kamera nak dibeli.. Umumnya, kamera digital yang lazim digunakan ada dua jenis..

1. Compact Digital atau lebih senang dibahasakan sebagai Point and Shoot (P&S); dan

2. Digital Single Lens Reflex.  (DSLR)..

Nak tahu benda-benda tu kena carik kat google  senang….rujuk  Definisi:

Kemudian, pertimbangan-pertimbangan berikut harus diambil kira… terutama sekali dari segi kegunaan seperti dalam rumah, luar rumah, waktu siang/malam dan sebagainya… faktor-faktor tersebut perlu diambil kira..

Okeh itu asas…

Bila dah tahu perkara-perkara tersebut barulah boleh membuat perancangan tentang apa yang diperlukan untuk kegunaan yang optimum.

2. Megapixels. (MP)

MP merupakan Unit yang digunakan dalam kamera digital.

‘Pixel’ bermaksud satu titik grafik. Megapixel pula bererti ada berjuta2 titik dalam grafik. Lagi banyak MP lagi teliti (detail) sesuatu imej tersebut. Hari ini, sebuah kamera digital selalunya memiliki lingkungan keupayaan antara 4 MP sehingga 14 MP.

Peminat fotografi yang baru selalunya salah sangka dengan unit ini. Mereka menganggap unit ini menggambarkan keupayaan sebenar sesebuah kamera digital secara menyeluruh. Sebenarnya harus diingat, banyak lagi faktor-faktor lain yang perlu dijelaskan untuk mengukur keupayaan sebuah kamera digital dan bukanlah semata-mata faktor MP sahaja

Untuk mencetak gambar 4R (4X6), sebuah kamera digital dengan keupayaan 4MP sudah memadai. Kebanyakan gambar disiar di laman web atau laman sosial seperti facebook dan lain-lain. Kamera berkeupayaan 2MP juga memadai bagi menampilkan imej yang teliti.

Bagi yang lebih maju, sebuah DSLR yang memiliki keupayaan sehingga 24.5 MP mungkin paling memuaskan atau optimum untuk pelbagai tujuan yang lebih komersil. Jangan hairan jika harga kamera tersebut boleh mencecah sehingga RM27 ribu. Pastinya anda tahu apa yang saya maksudkan keupayaan kamera ini..

3. Zoom (Optikal vs Digital)

Secara asasnya, terdapat dua jenis zoom pada sebuah kamera digital. Iaitu Optikal atau/dan digital.

Secara teknikal, kedua-dua zoom lebih mudah difahami:

Optikal – pergerakan antara jarak fokus kanta dalam sesuatu lensa yang boleh memberikan kesan pembesaran kepada imej yang akan dikomposisikan.

Digital – merupakan pembesaran zoom dalam cip pemprosesan kamera digital. Imej akan menjadi besar, namun ketelitian dan kualiti gambar terpaksa dikorbankan.

Bagi memilih sebuah kamera digital, optikal zoom adalah jauh lebih baik daripada digital zoom. Begitu juga dengan nilainya. Lebih besar nilai zoom optikal maka itu lebih baik.

4. Saiz dan Berat

Berdasarkan kegunaan, ada jurufoto yang tidak kisah dengan saiz dan berat. Jurufoto yang professional ada yang membibit sehingga 2-3 kilogram beserta lensa dan lampu denyar (flash gun).

Namun untuk asas dan bagi kegunaan mengambil gambar rekreasi, dan tidak komersil, kamera yang ringan disyorkan. Kerana lebih memudahkan pergerakan dan penyimpanan.

Subjek ini akan saya ulas dengan khusus di artikel yang lain.

5. Hayat Bateri

Saya pernah menggunakan kamera-kamera digital kompak (jenis point and shoot) yang tidak memiliki hayat bateri yang panjang. Apabila tiba di kemuncak acara/ majlis dan saat yang sesuai bateri habis! Keadaan itu sangat mengecewakan.

Ada kamera digital menggunakan jenis bateri AAA/AA dan ada kamera yang menggunakan internal bateri yang boleh dicaj semula. Berbanding dengan bateri caj semula, jenis bateri AAA/AA ketahanan kurang, dan tidak tahan lama berbanding bateri caj semula. Tempoh menukar bateri boleh menyebabkan seorang jurufoto hilang shot2 yang menarik.

Oleh itu, disyorkan memilih bateri yang boleh dicaj semula dan disarankan mempunyai bateri tambahan bagi mengelakkan kekecewaan ini.

6. Aksesori Tambahan

Seringkali mereka yang ingin memiliki kamera ‘overlook’  mengenai perkara ini. Terlalu sibuk dan ‘over-excited’ dengan harga kamera (body) atau lensa, sehingga terlupa perkara-perkara berikut:

- bekas simpan kamera

- beg menyimpan kamera atau membawa kamera

- memori kad berserta`card reader’

- tripod/ monopod

- bateri tambahan

- lampu denyar (external flash gun)

Aksesori-aksesori tersebut biasanya dijual berasingan dan ia amat penting sebelum menggunakan kamera. Ada penjual menawarkan pakej bagi aksesori-aksesori ini, namun harus diingat perkara pertama yang diutarakan iaitu bajet… berapa yang perlu kita laburkan dan kegunaannya.

7. Baca reviu

Internet menyediakan banyak maklumat yang percuma kepada jurufoto. Hari ini, maklumat-maklumat tersebut boleh dipercayai dan datangnya daripada pelbagai aspek dan sudut. Terutamanya kamera. Saya menggunakan internet sepenuhnya bagi mengetahui mengenai kamera dan yang lebih baik menyediakan contoh foto yang diambil menggunakan kamera tersebut. Yang tinggal adalah penilaian jurufoto tersebut sama ada hasil itu adalah baik dan sesusai atau tidak bagi dirinya.

Selain internet, terdapat majalah-majalah fotografi yang dijual dipasaran turut memberikan reviu yang baik terhadap kamera-kamera digital. Saya memilih untuk membaca majalah seperti Digital Camera Monthly, Advance Imaging dan beberapa majalah fotografi antarabangsa bagi mendapatkan pengetahuan sama ada mengenai kamera, teknik mengambil gambar serta menikmati keindahan foto-foto yang dipaparkan.

8. Bertanyalah kepada yang Pakar

Selain membaca reviu, bertanya kepada pakar-pakar adalah lebih baik. Seorang jurufoto yang baik boleh memberikan penjelasan tanpa ’bias’ kepada mana2 jenama. Hari ini, bidang fotografi amat luas. Sesiapa sahaja boleh jadi jurufoto. Saya tidak segan bertanya kepada sesiapa sahaja. Sehingga kini, saya tidak pernah bertemu seorang jurufoto yang lokek dengan pengetahuan baik professional atau amatur. Oleh itu, jangan segan bertanya dan jangan bongkak bila dah tahu.

9. ‘Hands On Feel’

Tiada kaedah yang lebih sesuai untuk menerangkan kegemaran dan keutamaan setiap individu, sehingga seorang jurufoto memegang sendiri dan mencuba kamera digital itu. Bagi mendapatkan perasaan ini, tidak susah. Sama ada pergi terus ke kedai menjual kamera dan mohon untuk mencuba sendiri kamera itu. Mahirkan diri dengan asas-asas ini, rasa sendiri butang ’Shutter’, pandangan daripada kamera dan sebagainya.

Tiada yang lebih penting daripada keselesaan individiu itu dengan apa yang ingin digunakan. Bagi saya, setiap sen yang saya laburkan untuk fotografi adalah satu pelaburan yang saya tidak akan sesali.

Wassalam.